|
|
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
 |
|
Шостакович Дмитрий Дмитриевич |
Фонарь садовый «Тюльпан». 
Коврик для запекания, силиконовый "Пекарь". 
Брелок LED "Лампочка" классическая. (1906-1975) - один из крупнейших композиторов современности, выдающийся пианист, педагог и общественный деятель. Шостакович был удостоен звания Народного артиста СССР (1954), Героя Социалистического Труда (1966), Государственной премии СССР (1941, 1942, 1946, 1950, 1952, 1968), Государственной премии РСФСР (1974), премии им. Сибелиуса, Международной премии мира (1954). Почетный член академий и университетов многих стран мира. Польского происхождения, Дмитрий Шостакович родился в Санкт-Петербурге 12(25) сентября 1906 г., умер в Москве 9 августа 1975г. Отец - инженер-химик, любитель музыки. Мать - одаренная пианистка, она дала первоначальные навыки игры на фортепиано. После занятий в частной музыкальной школе в 1919 г. Шостакович принят в Петроградскую консерваторию по классу фортепиано, позже стал заниматься композицией. Еще студентом он начал работать - был тапером во время показа "немых" кинофильмов. В 1923 г. Шостакович окончил консерваторию как пианист (у Л.В. Николаева), а в 1925 г. - как композитор. Его дипломной работой была Первая симония. Она стала крупнейшим событием музыкальной жизни и положила начало мировой известности автора. Уже в Первой симфонии можно видеть, как автор продолжает традиции П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.П. Мусоргского, Лядова. Все это проявляется как синтез ведущих течений, преломленных по-своему и свежо. Симфония отличается активностью, динамичным напором, неожиданными контрастами. В эти же годы Шостакович концертирует как пианист. Он получил почетный диплом на первом Международном конкурсе им. Ф. Шопена в Варшаве, какое-то время стоял перед выбором - сделать своей профессией сочинение музыки или концертную деятельность. После Первой симфонии началась краткая полоса экспериментов, поиска новых музыкальных средств. В это время появились: Первая соната для фортепиано (1926), пьеса "Афоризмы" (1927), Вторая симфония "Октябрь" (1927), Третья Симфония "Первомайская" (1929). Появление кино- и театральной музыки ("Новый Вавилон" 1929), "Златые горы" 1931, спектакли "Клоп" 1929 и "Гамлет" 1932) связано с формированием новых образов, особенно социальной карикатуры. Продолжение этого было найдено в опере "Нос" (по Н.В. Гоголю 1928) и в опере "Леди Макбет Мценского уезда" ("Катерина Измайлова") по Н.С. Лескову (1932). Сюжет одноименной повести Н. С. Лескова переосмыслен Шостаковичем как драма незаурядной женской натуры в условиях несправедливого общественного устройства. Сам автор назвал свою оперу "трагедией-сатирой". В ее музыкальном языке гротеск в духе "Носа" сочетается с элементами русского романса и протяжной песни. В 1934 опера была поставлена в Ленинграде и Москве, шла под названием "Катерина Измайлова"; затем последовал ряд премьер в театрах Северной Америки и Европы (опера 36 раз выходила в (заново переименованном) Ленинграде, 94 раза в Москве, ее также ставили в Стокгольме, Праге, Лондоне, Цюрихе и Копенгагене. Это был триумф и Шостаковича поздравляли как гения.) В январе 1936 спектакль "Катерина Измайлова" посетил Сталин. Опера шокировала его. Реакция нашла свое выражение в редакционной статье "Сумбур вместо музыки", опубликованной в "Правде" и на долгие годы определившей пути развития советской музыки.
Спустя несколько дней "Правда" напечатала еще одну редакционную статью на музыкальную тему "Балетная фальшь"; на этот раз уничтожающей критике был подвергнут балет Шостаковича "Светлый ручей" (1935). После статей "Правды" большинство произведений Шостаковича, написанных до 1936, практически исчезло из культурного обихода страны. Композитор был вынужден отменить назначенную на осень 1936 премьеру симфонии 4 (впервые она была исполнена в 1961). "Катерина Измайлова" была "реабилитирована" на родине только в 1962. Сочинения 1920-х годов (за исключением симфонии 1 и некоторых миниатюр) не исполнялись в СССР вплоть до середины 1960-х годов, а "Нос" был возобновлен только в 1974. Четвертая (1934), Пятая (1937), Шестая (1939) симфонии представляют собой интересный новый этап в творчестве Шостаковича. Развивая симфонический жанр, Шостакович одновременно придает все большее значение камерно-инструментальной музыке. Появляются ясные, светлые, грациозные, уравновешенные Соната для виолончели и фортепиано (1934), Первый струнный квартет (1938), Квинтет для струнного квартета и фортепиано (1940) стали крупнейшими событиями музыкальной жизни. Седьмая симфония (1941) стала музыкальным памятником Великой Отечественной войне. Продолжением ее идей стала Восьмая симфония. В послевоенные годы все больше внимания Шостакович уделяет вокальному жанру. В феврале 1948 было опубликовано Постановление ЦК ВКП(б) об опере В. И. Мурадели "Великая дружба", в котором музыка крупнейших советских композиторов в том числе Прокофьева, Шостаковича, Хачатуряна объявлялась "формалистической" и "чуждой советскому народу". Новая волна нападок на Шостаковича в прессе значительно превзошла ту, что поднялась в 1936. Вынужденный подчиниться диктату, Шостакович, "осознав ошибки", выступил с ораторией "Песнь о лесах" (1949), кантатой "Над Родиной нашей солнце сияет" (1952), музыкой к ряду фильмов исторического и военно-патриотического содержания и др., что отчасти облегчило его положение. Параллельно сочинялись произведения более высокого художественного достоинства концерт 1 для скрипки с оркестром, вокальный цикл "Из еврейской народной поэзии" (оба 1948) (последний цикл никак не согласовывался с антисемитской политикой государства), струнные квартеты 4 и 5 (1949, 1952), цикл "24 прелюдии и фуги" для фортепиано (1951); за исключением последнего, все они были исполнены только после смерти Сталина. Симфонизм Шостаковича дает интереснейшие примеры использования классического наследия бытовых жанров, массовых песен (Одиннадцатая симфония "1905 год" (1957), Двенадцатая симфония "1917 год" (1961)). Продолжением и развитием наследия Л.-В. Бетховена стала Тринадцатая симфония (1962), написанная на стихи Е. Евтушенко. Сам автор говорил, что в его Четырнадцатой симфонии (1969) использованы идеи "песен и плясок смерти" Мусоргского. Важная веха - поэма "Казнь Степана Разина" (1964), она стала кульминацией эпической линии в творчестве Шостаковича. Четырнадцатая симфония соединила достижения камерно-вокального, камерно-инструментального и симфонического жанров. На стихи Ф. Гарсия Локи, Т.
Апполинаро, В. Кюхельбекера и Р.М. Рильке создано глубоко философское, лирическое произведение. Завершением большой работы по развитию симфонического жанра явилась Пятнадцатая симфония (1971), которая объединила все лучшее, что было достигнуто на различных этапах творчества Д.Д. Шостаковича. Громадный объем, высочайший уровень творчества Шостаковича - это не только вклад в судьбу и историю отечественной музыки, но и вклад в развитие мировой культуры. Остается один вопрос - в России ощущается некоторое охлаждение к Шостаковичу, а на Западе его тем временем все чаще называют первым среди равных в семье величайших композиторов XX века. В России видимо срабатывает не очень лицеприятная мысль-"Тут своих проблем хватает. Зачем же еще и в концертном зале душу разрывать на части." Шостакович был как зеркало: каждый видел в нем себя, свое. Это свойство величайших художников. Потому мы и зовем их "вечными спутниками". Дмитрий Шостакович в Куйбышеве Больше шестидесяти лет прошло с того дня, когда прозвучала в нашем городе Седьмая Ленинградская симфония Дмитрия Шостаковича. Это произошло пятого марта 1942-го года. Война. До победы еще так далеко. Невозможно привыкнуть к сводкам с фронта, тревогам за близких, к похоронкам, продовольственным карточкам, холоду и всему, что несет народу война. В Куйбышев эвакуированы заводы, учреждения, тысячи людей. Здесь Большой театр, выдающиеся музыканты, артисты. Город называют музыкальной столицей страны. Сюда эвакуирован из Ленинграда Дмитрий Шостакович. Что значило тогда для нас это имя? Еще не было телевидения, проигрыватель воспринимался как роскошь, в Куйбышеве только в 1940-м году начал создаваться симфонический оркестр. Музыки его мы еще почти не знали. Только песни приходили с экрана. А молва, окружавшая это имя едва ли не с детского возраста, до нас доходила. Ее слагали его земляки-ленинградцы. - Гений . Гений. Об этом первыми возвестили миру его учителя и соученики. Их поражало все – феноменальное знание музыки, владение профессиональным мастерством. Это слово громко зазвучало после концерта, который дал 17-летний пианист и композитор, и еще увереннее после исполнения Первой симфонии, представленной на следующий год в качестве диплома. Те, кто были рядом, обретали слуховой опыт, им первым был внятен непривычный музыкальный язык юного композитора. Педагоги и соученики не находили другого слова, чтобы дать представление о его феноменальном даре. Тогда слово "гений" впервые прозвучало в печати. Вместе с тем оценки его творческой личности были далеко неоднозначны. Новые пути, отступление от привычного вызывали замешательство, недоумение, а порой и протест. Но ученик отнюдь не отличался покорностью, хотя отстаивать право на собственный стиль, на самостоятельность было совсем непросто. К счастью, учителя и их непокорный ученик оказались достойными друг друга. Один замечательный эпизод. Директором консерватории был известный композитор Александр Глазунов. В первые послереволюционные годы талантливым студентам, получавшим стипендию, выдавали продовольственную поддержку. Решение о стипендии иногда принимал сам Луначарский.
Союз композиторов и квартиры композиторов. Брюсовский переулок был последним московским адресом человека, которого при жизни называли великим композитором нашего времени. А дирижер Евгений Мравинский, впервые исполнивший многие его произведения, сказал определенно: "Шостакович, конечно, гениальный композитор". Бронзовая мемориальная доска на стене большого многоэтажного дома изображает Шостаковича в задумчивости сидящим на скамье. Такой скамьей могла быть та, что виднеется во дворе дома № 8/10. Жильцом этого дома Шостакович стал в 1962 году. В первую половину жизни, приезжая в Москву по делам, Дмитрий Дмитриевич останавливался в разных местах. Одно время в юности он заведовал музыкальной частью Московского театра имени Вс. Мейерхольда и жил у его руководителя. Кстати, на этой же улице находится дом В. Э. Мейерхольда. Рассказывают: случился однажды пожар, но Всеволод Мейерхольд, вызвав пожарную команду, не бросился спасать вещи, а первым делом снял с полки партитуру Шостаковича. Когда Ленинград оказался в блокаде, композитор был эвакуирован оттуда с семьей
2. Экономическая сказка-реферат "НДС - вражья морда" или просто "Сказка про НДС"
3. Несколько рефератов по культурологии
4. Реферат по научной монографии А.Н. Троицкого «Александр I и Наполеон» Москва, «Высшая школа»1994 г.
5. Субъект преступления ("подновлённая" версия реферата 6762)
9. Генезис капитализма в Мексике. Реферат по истории экономики
10. Реферат по книге Н. Цеда Дух самурая - дух Японии
11. Реферат по теме “Человек на войне”
12. Реферат по биографии Виктора Гюго
13. Реферат - Физиология (Транспорт веществ через биологические мембраны)
14. США и Канада в АТР: набор рефератов
15. Дмитрий Дмитриевич Шостакович
16. Реферат монографии А.А. Смирнова Проблемы психологии памяти
Пенал большой "Pixie Crew" с силиконовой панелью для картинок (серая клетка). 
Бумага чертежная, А3, 297x420 мм, 100 листов. 
Папка для труда "Машина и путешествия". 17. Сборник рефератов о конфликтах
18. Реферат по экскурсоведению
20. Реферат о прочитаной на немецком языке литературы
21. Реферат для выпускных экзаменов
27. Краткий рассказ о пульсарах
28. Анализ рассказа И.С.Тургенева "Свидание"
29. Спор Иуды Искариота с Иисусом Христом в рассказе Л.Н.Андреева "Иуда Искариот"
30. Человеческие качества в цикле рассказов Людмилы Улицкой "Бедные родственники"
31. Сочинение-рецензия на рассказ Астафьева "Людочка"
32. Особенности композиции рассказа Чехова "Ионыч"
Детский шезлонг качалка "Счастливый лягушонок". 
Щипцы кулинарные "Paterra", силиконовые. 
Мультиплеер с проектором "Спокойной ночи, малыши!". 34. Рецензия на рассказ Александра Солженицына "Матренин двор"
36. Биография и поэзия И.И.Дмитриева
37. Сильные Люди в рассказах Джека Лондона
41. Педагогическое наследие Константина Дмитриевича Ушинского
42. Князь Юрий Дмитриевич Галицкий
43. Кентерберийские рассказы (Canterbury Tales)
44. Хозяин Москвы. Рассказ о Свято-Данилове монастыре
45. Над Яузой-рекой. Рассказ о Спас-Андрониковом монастыре
46. Восставший из небытия. Рассказ о Высоко-Петровском монастыре
47. Селинджер. Девять рассказов
48. Жизнь и смерть в художественной концепции «Рассказа о семи повешенных» Л. Н. Андреева
Батут. 
Свечи чайные белые (100 штук). 
Подгузники "Солнце и Луна. Нежное прикосновение", размер: 4/L (7-14 кг), 44 штуки. 49. Тема рождества в рассказе Л. Н. Андреева «Ангелочек»
50. Версия происходящего как элемент сюжета в рассказе Пантейлемона Романова “Хулиганство”
51. Конфликт рассказа В. Пелевина «Ника» в контексте национальной эстетической традиции
52. Связь «Донских рассказов» Шолохова с сегодняшним днем
53. Рассказ о литературном герое
57. Своеобразие проблематики ранней прозы М.Горького (на примере одного из рассказов)
58. Проблематика и герои одного из рассказов Бунина
59. Рассказ А. П. Чехова «Ионыч»
60. “Детские” рассказы А.Платонова в контексте прочтения повести «Котлован»
61. Конфликт двух мировоззрений в рассказе М. Горького «Челкаш»
62. Челкаш и Гаврила в рассказе М. Горького «Челкаш»
63. Челкаш и Гаврила в рассказе М. Горького «Челкаш»
64. Михаил Шолохов. "Донские рассказы"
Подставка под мобильный телефон "Сказочный павлин", 17 см. 
Коврик массажный "Микс лес". 
Набор утолщенных фломастеров (24 цвета). 65. "Прелестные подробности" в ялтинском рассказе «Дама с собачкой»
66. Тема любви в цикле рассказов И. А. Бунина «Темные аллеи»
67. Три правды в рассказе И. А. Бунина «Сны Чанга»
68. Поэтическое восприятие родины в рассказе И. А. Бунина «Антоновские яблоки»
73. Вечные проблемы человечества в рассказе И. А. Бунина «Господин из Сан-Франциско»
74. Краткий отзыв о рассказе В.Шаламова "Чужой хлеб"
75. Концепция любви в рассказах И.А.Бунина
76. Своеобразие романтизма М. Горького в рассказах «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль»
77. Рассказ А. П. Чехова «Ионыч». Мысли и чувства автора
78. Размышления над рассказом А.П. Чехова "Человек в футляре"
79. Тема футлярности в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
80. Юмористический рассказ по творчеству А. П. Чехова. "Хирург"
Ручки гелевые "Lipari", 30 цветов. 
Подарочный набор "Покер", арт. 42449. 
Клей универсальный UHU "Twist&Glue", 90 мл, арт. 38850. 81. Образ-символ «Атлантиды» в рассказе И. А. Бунина «Господин из Сан-Франциско»
82. Изображение "пошлости пошлого человека" в рассказах А.П. Чехова
83. Незабываемое в цикле рассказов И. А. Бунина "Темные аллеи"
84. Образ героического человека в рассказе М. Горького «Старуха Изергиль»
85. Дефицит человечности в рассказе А. П. Чехова "Тоска"
89. "Душа душна" (по рассказу И. Бунина "Господин из Сан-Франциско")
90. Краткий анализ рассказа И. Бунина "Чистый Понедельник"
91. Деградация Дмитрия Старцева по рассказу Чехова "Ионыч"
93. Константин Дмитриевич Бальмонт
94. Русские люди в рассказах В. М. Шукшина
95. Анализ рассказа А.П. Чехова "Дама с собачкой"
96. Я хочу рассказать вам о книге "Доктор Живаго"
Пенал для художника на кнопках, 20x10 см, бежевый. 
Шкатулка музыкальная "Два сердца", 22x15x8 см, арт. 24808. 
Настольная игра "Спящие королевы" (делюкс). 97. Судьба русского война в рассказе Шолохова "Судьба человека"
98. Анализ рассказа В.В.Набокова "Круг"
99. Нравственная проблематика рассказов Шукшина
100. Рецензия на рассказ А. П. Платонова "Потомки солнца"
