![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Культура XX века |
Введение История культуры XX в. с самого начала была отмечена сложными социальными сдвигами. Несмотря на революционные события 1918 г., реакции удалось укрепить свою власть. Однако экономические успехи были вскоре омрачены мировым экономическим кризисом. Приход к власти фашистов и вторая мировая война принесли много проблем. Картина архитектуры государств достаточно объективно отражает политические реалии. Распространившаяся после первой мировой войны в Европе, а позднее по всему миру, тенденция к рационализму в архитектуре и функционализм, так называемое современное движение, противостояли друг другу. Тенденции к отрицанию эмоционально бедной функциональной архитектуры, поискам необычных, подчас забытых, шокирующих архитектурных форм в последние десятилетия получили воплощение в архитектуре постмодернизма. Главные проблемы искусства XX в. лежат, безусловно, в социальной сфере. В результате общественного развития, роста материальных и духовных потребностей людей, обостренных большими разрушениями второй мировой войны, возник острый дефицит организованного и застроенного архитектурного пространства. Следствием этого стало беспримерное по масштабам строительство. Стремление землевладельцев, заказчиков и строительной индустрии к получению сверхприбылей вступило в конфликт с проектами архитекторов. Технологии, разработанные для рационального массового производства строительных конструкций для жилых и промышленных зданий из унифицированных сборных элементов, предусматривают стандартизацию и типизацию и таят в себе опасность монотонной застройки окружающей среды. 1.Понятие модернизма и постмодернизма Модернизм (итал. moder ismo «современное течение» от лат. moder us «современный, недавний») – направление в искусстве и литературе XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлеченностью) стиля. Модернистская парадигма была одной из лидирующих в западной цивилизации первой половины XX века; во второй же половине века она была подвергнута развёрнутой критике. Термин «модернизм» присущ только отечественной искусствоведческой школе, в западных источниках – это термин «moder ». Так как в русской эстетике «модерн» означает художественный стиль предшествующий модернизму, необходимо различать эти два понятия, дабы избежать путаницы. Модернизм – совокупность художественных направлений в искусстве второй половины девятнадцатого – начала двадцатого столетия. Наиболее значительными модернистскими тенденциями были акмеизм, импрессионизм, символизм, модерн, экспрессионизм, нео- и постимпрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм. А также более поздние течения – абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. В узком смысле модернизм рассматривается как ранняя ступень авангардизма, начало пересмотра классических традиций. Датой зарождения модернизма часто называют 1863 год – год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы художников, забракованные жюри официального Салона.
В широком смысле модернизм – «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка. Кредо модернизма заложено в самом его наименовании – это созидание нового. То есть, принципиальная установка на новизну архитектуры, – как конструктивных и планировочных идей, так и внешних форм, которые, по мысли архитекторов-модернистов, должны исходить из достижений новых строительных технологий. Образное выражение «призмы из бетона и стекла» хорошо передает общий характер построек модернизма. Основные принципы архитектурного модернизма – использование самых современных строительных материалов, рациональный подход к решению конструкций и внутренних пространств, отсутствие тенденций украшательства, принципиальный отказ от исторических реминисценций в облике сооружений, их «интернациональный» характер. Что касается социальных установок архитекторов-модернистов, то, как правило, они отличались явным демократизмом, а то и левизной, – по крайней мере, во многих декларациях его теоретиков. Стили-предшественники модернизма в архитектуре, так называемые «неостили», – русский модерн, австрийский сецессион, югенд-стиль в Германии, ар-нуво во Франции, а также неоклассицизм, развившийся позже повсеместно. Последующий за модернизмом стиль – постмодернизм, для которого характерен возврат к использованию элементов традиционных исторических стилей, к элементам иррационального. Модернизм в архитектуре ассоциируется с такими понятиями (движениями), как авангардизм, пуризм, функционализм, конструктивизм, «новое движение», интернациональный стиль, техницизм, минимализм. Основные представители модернизма, пионеры современной архитектуры, которым принадлежит роль первопроходцев, это – Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Рихард Нойтра, Мис ван Дер Роэ, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер и некоторые другие. Классические примеры модернизма в архитектуре: Здание Баухауза в Дессау, арх. В. Гропиус; Вилла Саввой в Пуасси, 1930, арх. Ле Корбюзье; Жилые комплексы «Хай-пойнт-1» и «Хай-пойнт-2» в Лондоне, 1936, арх. Б. Любеткин; Санаторий в Паймио, 1933, арх. А. Аалто; Архитектура города Чандигарх, Индия. Арх. Ле Корбюзье, П. Жаннере и др. Новая столица Бразилии, г. Бразилиа, арх. Л. Коста, О. Нимейер, 50-е гг.; Здание «Сигрем» в Нью-Йорке, 1958, арх-ры Мис ван Дер Роэ, Ф. Джонсон; Жилой комплекс «Хебитет» на Экспо-67 в Монреале, 1955, арх. М. Сафди. Модернистские течения в искусстве Абстрактное искусство Абстрактный экспрессионизм Дадаизм Импрессионизм Кубизм Модерн Постимпрессионизм Символизм Сюрреализм Фовизм Футуризм Экспрессионизм Постмодернизм (лат. pos – «после», фр. moder e – «новейший», «современный»), постмодерн – термин, обозначающий структурно сходные явления в общественной жизни и культуре современных развитых стран, художественное движение, объединяющее ряд постнереалистических художественных направлений конца XX века. Постмодернистское умонастроение несёт на себе печать разочарования в идеалах и ценностях Возрождения и Просвещения с их верой в прогресс, торжество разума, безграничность человеческих возможностей.
Общим для различных национальных вариантов постмодернизма можно считать его отождествление с именем эпохи «усталой», «энтропийной» культуры, отмеченной эсхатологическими настроениями, эстетическими мутациями, диффузией больших стилей, смешением художественных языков. Авангардистской установке на новизну противостоит здесь стремление включить в современное искусство весь опыт мировой художественной культуры путем её ироничного цитирования. Постмодернизм явился результатом отрицания. Термин этот появляется в период Первой мировой войны в работе Р. Панвица «Кризис европейской культуры» (1914). В 1934 г. в своей книге «Антология испанской и латиноамериканской поэзии» литературовед Ф. де Онис применяет его для обозначения реакции на модернизм. Однако в эстетике термин этот не приживается. В 1947 году А. Тойнби в книге «Постижение истории» придает ему культурологический смысл: постмодернизм символизирует конец западного господства в религии и культуре. Американский теолог X. Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвященных проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология». Однако популярность термин «постмодернизм» обрел благодаря Ч. Дженксу. В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60–70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл. Постмодернизм означал отход от экстремизма и нигилизма неоавангарда, частичный возврат к традициям, акцент на коммуникативной роли архитектуры. Обосновывая свой антирационализм, антифункционализм и антиконструктивизм в подходе к архитектуре, Ч. Дженкс настаивал на примате в ней создания эстетизированного артефакта. Возникнув как художественное явление в 1914 году в США (сначала в визуальных видах искусства – архитектуре, скульптуре, живописи, а позже в дизайне, видеоклипах), постмодернизм стремительно распространился в литературе и музыке. Его теоретическое осмысление несколько запоздало, однако с фундаментированием постмодернизма на философии французских постфрейдистов и деконструктивистов справедливость была восстановлена. Сформировавшись в эпоху преобладания информационных и коммуникационных технологий начала ХХ века, постмодернизм несет на себе печать плюрализма и терпимости, в художественном проявлении вылившихся в эклектизм. Его характерной особенностью стало объединение в рамках одного произведения стилей, образных мотивов и приемов, заимствованных из арсенала различных эпох, регионов и субкультур. Художники используют аллегорический язык классики, барокко, символику древних культур, которые до этого не использовались. Произведения постмодернистов представляют собой игровое пространство, в котором происходит свободное движение смыслов. Но, включив в свою орбиту опыт мировой художественной культуры, постмодернисты сделали это путем шутки, гротеска, пародии, широко используя приемы художественного цитирования, коллажа, повторения. Идя по пути свободного заимствования из различных художественных систем, постмодернизм как бы уравнивает их, создавая единое мировое культурное пространство.
Подчеркну еще раз: всеобщий разум, обращенный индивидом на самого себя, изменяющий (в неизвестность) собственные начала, только это, но отнюдь не мощные силы детерминации извне, из социальных структур, - вот единственный исток изначальности и всеобщности "человека культуры" XX века. В истории уже случались кануны, кончающиеся ничем, если не формировались духовные силы самодетерминации (новая идея личности; новая идея разума). Древний Египет... Древняя Вавилония... Цивилизация Древнего Эбла... Такой исход в никуда (историческое или попросту физическое уничтожение) сейчас совсем не исключен. Ведь наиболее типичным современным умонастроением оказывается - к концу века - массовое и индивидуальное отталкивание от Сил Высокого рационализма, страшная неохота задумываться на свой страх и риск... Кое-что о причинах упорного "бегства от чуда" нового разума я уже сказал в основном тексте, но сейчас необходимо более продуманно свести концы с концами. Буду конспективен. (1) Назревающий в XX веке всеобщий (философский) разум культуры требует такого резкого разрыва с разумом классическим, такой всеобъемлющей логической "трансдукции", которой не было в нашем разумении, наверно, с "осевого времени" кануна античности
1. Жизнь и творчество С. Эрьзи в контексте диалога культур 20 века
2. Арбат в культуре и литературе второй половины ХХ века
3. Антропные принципы в современной науке и образовательных технологиях физической культуры
4. Массовая культура — порождение XX века. Постмодернизм — культура конца XX века
5. Культурология как наука. Сущность, структура и функции культуры
9. Альтернативные пути развития стран мира в 20-30-е годы ХХ века
10. Влияние русских эмигрантов на внутреннюю жизнь Балканских государств в 20-30-е годы ХХ века
11. Борьба и ликвидация беспризорности в 20-30-е годы ХХ века
12. Мировое хозяйство 20-х годов ХХ столетия
14. Развитие России в конце 19 века
15. Социально-политическая борьба в Афинах в конце 5 века до н.э.
16. Великая Французская революция конца XVIII века и Россия
18. Третья волна: демократизация в конце двадцатого века
20. Экономическое развитие Японии в конце 19 века
25. Человек и техника в 21 веке
26. Закрепощение крестьян в конце 16 века. Закрепощение крестьян по Соборному уложению 1649 года
27. О некоторых изменениях в русском языке конца XX века
28. Мурман и арктическое обрамление: cосуществование технологий в 21 веке
29. Российский путь в информационные технологии 21 века
30. Болезни 21 века. Наркомания и токсикомания.
32. Глобальные перемены в России в конце XX века
33. Население России в конце XIX века
34. Россия в конце XVII века. Внутренняя и внешняя политика Петра I
35. Чеська національна меншина в Україні в 20-30-ті роки ХХ століття
36. Петербург в произведениях русской прозы конца двадцатого века
37. Основные направления развития экономики России в 21 веке
43. Культура Казахстана 19 века
44. Образование и наука конца 19 начала 20 века
46. Культура средних веков. Эпоха возрождения
47. Проблемма адаптации "чужого" в русской культуре XVIII века
49. Культура Руси XIV - XVII веков
50. Место античности в мировой культуре
51. Основные черты и значение "Серебряного века" для культуры России
53. Русская культура в начале XX века: Символизм. Религиозные течения в философии
57. Культура 19 века
58. Отечественная культура 14-15 веков
59. Русская культура XIXв. и ее вклад в мировую культуру
60. Античный мир. Крито-микенская культура /XY век до н.э./
63. Основные тенденции развития мировой экономики во второй половине 20 века
64. Золотой век русской культуры
65. Культура России 9 - 20 вв.
66. Культура ставропольцев в XIX ВЕКЕ
67. Вклад российской культуры XIX в. в мировую культуру.
68. Место и роль России в мировой культуре
69. Культура и искусства в средние века
74. Характеристика содержания понятия «мировая культура»
76. Деятели культуры, науки и просвещения Чувашии
77. Европейская астронимика XVII века как явление культуры
78. Судьба субъективного жанра в контексте европейской культуры XVII - XX веков
79. Наука в контексте культуры
80. Кино как новый элимент культуры XX века
81. Культура 19 века
82. Культура XX века: противоречия и проблемы
83. Культура России во второй половине 18 века
84. Культура ХХ века
89. «Трагическое и комическое» в русской художественной культуре XIX века
90. Поэзия о поэзии: Золотой и Серебряный века русской культуры
93. Культура и общественная мысль в Москве второй половины XIX века
94. Гармоника в казахской музыкальной культуре ХIХ века
95. Музыкальная пушкиниана в отечественной культуре XIX-XX веков
96. Развитие точных наук в 20-м веке и христианская апологетика
97. Образ психологии в истории науки и культуры
98. Эпос «Манас» и его значение в мировой культуре