![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Современное искусство Перми в общероссийском культурном контексте 1990-х |
Дипломная работа студента VI курса Лебедева Даниила Пермский государственный университет Пермь 2003 Введение Приобщение России к мировым тенденциям вызвало новый виток интереса к искусству и культуре в нашей стране. В пост-советском искусстве происходит актуализация неоавангардистских течений, появляются новые направления. Эти тенденции находят отражение в провинциальной культуре и в культуре Перми, в частности. Охарактеризовать и проанализировать данные процессы мы и пытаемся в данной работе. В работе речь пойдет о современном искусстве Перми. Сегодня эта тема кажется нам одной из самых актуальных, так как в современном обществе культура становится предметом пристального внимания. В России за 1990-е годы ХХ века изменилось отношение к искусству и культуре. После распада СССР и появления нового молодого государства стали возможны ранее запрещенные формы художественного творчества. Демократизация и либерализация общества позволила развиваться искусству не только в русле одной принятой государством идеологии. Появилась возможность для развития и поддержки самобытных талантливых авторов со всей страны, деятельность которых стала видна на общероссийском уровне. Пермь - достаточно крупный российский город. Тенденции, которые начали развиваться в новом государстве, со временем пришли и в Пермь. Несомненно, что в нашем городе проживает достаточно много талантливых людей, связанных с искусством. Новизна и неизученность обусловлена отсутствием монографий по данной теме. Это увеличивает ценность нашего исследования, речь в котором пойдет о культурных процессах, талантливых деятелях искусства и культуры Перми. Наше исследование находится на пересечении двух дисциплин - искусствоведения и истории, но в большей мере мы обращаемся к историческому анализу культурных процессов. Работа носит исторический характер, так как явления художественной жизни Перми рассмотрены в контексте культурных явлений и тенденций происходящих в духовной жизни российского общества. Цель исследования - исторический анализ основных тенденций развития пермского искусства 1990-х годов в контексте социально-культурных процессов пост-советского общества. Предмет нашего исследования - явления пермской культурной жизни последнего десятилетия ХХ века на фоне общероссийского культурного контекста. Объект нашего исследования - показать синхронность развития пермского искусства и провинции в целом с общероссийскими тенденциями культуры и постмодернизма. В первой части исследования мы рассматриваем основные тенденции в русском искусстве последнего десятилетия ХХ века, их взаимосвязь с изменениями, происходящими на Западе. Вторая часть посвящена исследованию современного пермского искусства и повлиявших на него российских тенденций. В третьей части мы характеризуем взаимодействие пермского искусства с государственными и коммерческими структурами. Задачи первой главы: 1. Охарактеризовать социально-исторические условия существования и развития современного российского искусства. 2. Представить основные направления и течения в русском искусстве на рубеже ХХ-ХХI веков, акцентируя внимание на постмодернистских тенденциях.
3. Обозначить западный культурно-исторический контекст, влияние зарубежного искусства в последние десятилетия ХХ века на развитие пост-советской культуры. 4. Охарактеризовать проблему взаимодействия центра (столицы) и периферии в контексте происходящих в российской политике и экономике изменений. Задачи второй главы: 1. Охарактеризовать социальные, материальные условия бытования провинциальной культуры в 90-х годах ХХ века. 2. Показать, как провинция включается в мировой культурный процесс, как новые технологии входят в ее культурную жизнь. 3. Определить специфику существования и развития искусства в провинции. 4. Проанализировать художественную жизнь Перми 1990-х годов. 5. Обозначить спектр художественных течений Перми и формы их бытования. Задачи третьей главы: 1. Обозначить проблему рецепции произведений современного искусства в провинциальном городе и влияния потребностей зрителя на развитие искусства. 2. Показать взаимодействие пермского искусства и публики, различные формы его актуализации: галереи, выставки, акции и художественные проекты. 3. Охарактеризовать роль пермских областных и городских властей в развитии культуры и искусства. 4. Обозначить механизмы взаимодействия коммерческих структур и деятелей культуры. 5. Проанализировать новые формы актуализации художественных ценностей и перспективы их развития. Эти задачи, последовательно решаемые в каждой главе, позволят нам охарактеризовать историко-культурные процессы в провинции на рубеже ХХ-ХХI веков. Специфику регионального искусства мы сможем выявить, лишь рассматривая его в контексте русского и - шире - мирового искусства. Поэтому в нашем исследовании мы опирались не только на факты, свидетельствующие о развитии пермского культурного процесса, но и на работы отечественных и зарубежных историков культуры ХХ века и искусствоведов. Ниже мы подробнее рассмотрим историографию вопроса. Историография данной темы представлена в хронологическом и проблемном аспектах. Искусство второй половины ХХ века исследовано достаточно полно и разносторонне в ряде работ западных и отечественных авторов. Существуют биографии наиболее ярких деятелей искусства ХХ века, и фундаментальные исследования культурного процесса в целом. Кроме того, есть ряд исследований, касающихся отдельных направлений в искусстве. Одной из самых значимых нам представляется монография, автором которой является итальянский исследователь Джулио Карло Арган. Его работа "Современное искусство. 1870 - 1970." (М.: "Искусство", 1999) охватывает историю изобразительного искусства и архитектуры Нового и Новейшего времени. Данная работа стала одной из первых подобного рода, переведенных на русский язык. Основная цель автора, по его словам, - объяснить, в какой мере и каким образом изобразительные искусства способствовали возникновению идеологии и культуры современного общества и "непосредственно взяли на себя груз противоречий и кризиса эпохи".1 Автор не разделяет историю искусства и историю политики, экономики, науки, поэтому ведет исследование одновременно в двух планах. В ряде глав, носящих общий характер, представлены важнейшие художественные тенденции, показано, как отражаются в искусстве глобальные культурные проблемы двух последних веков.
Подглавки же, посвященные отдельным произведениям и снабженные цветными иллюстрациями, призваны не только подчеркнуть качественные достоинства некоторых произведений, отобранных среди самых значительных, но и дать читателю представление о процессах, в ходе которых крупнейшие художники современности способствовали созданию художественной культуры своего времени. Первое наиболее полное отечественное исследование искусства и архитектуры ХХ века представлено в монографии В. М. Полевого "Двадцатый век" (М.: "Советский художник", 1989). Подзаголовок "Изобразительное искусство и архитектура стран и народов мира" отражает масштабность проделанной работы. В основу исследования положены три критерия: социально-исторический, национальный и интернациональный, идейно-художественный. Они, по мнению автора, позволяют исследовать искусство двадцатого века во всем его разнообразии и переменчивости. Монография состоит из трех частей, соответствующих трем периодам развития искусства ХХ века. Границы этих периодов определены, по традиции советского искусствоведения, двумя важнейшими событиями в мировой истории - Октябрьской революцией 1917 года и окончанием Великой Отечественной войны и победой над фашизмом в 1945 году. Таким образом, в первой части работы В. М. Полевой рассматривает искусство и архитектуру 1901 - 1917/18 годов, вторая часть охватывает период с 1917/18 по 1945 годы, и последняя, третья, часть представляет искусство и архитектуру 1945 - 1980 годов. После 1945 года в мировом искусстве произошли грандиозные перемены, и дальнейшие тенденции развития художественной культуры в разных странах определяются, по мнению В. М. Полевого, социально-политической ориентацией - социалистической или капиталистической.2 Так, в социалистических станах преобладающим направлением становится социальный реализм, а в капиталистических - абстракционизм. Автор склонен рассматривать эти два направления в искусстве, как непримиримо противоречащие друг другу: "Право, может показаться, что они появились в разных галактиках и предназначались для бесконечно далеких друг от друга популяций".3 В социалистических странах во второй половине ХХ века развивается социалистический реализм, получивший право монополии в русском искусстве до середины 1980-х годов. Подробному анализу этого направления, основанному на идейно-художественных принципах, посвящена большая часть третьей главы монографии В. М. Полевого. В странах Южной Америки, а также части европейских стран после 1945 г. широко распространился неореализм. В искусстве неореализма преобладали реалистические многофигурные композиции на политические или социальные темы. Произведения неореалистов послевоенного времени, в частности, основоположника этого направления Ренато Гуттузо (1912 - 1987), подчеркнуто злободневны. В то время как представители абстракционизма провозглашали основой своего творчества уход от реальности в чистую эстетическую деятельность. Такая отстраненность и стала, по утверждению В. М. Полевого, одной из причин того, что абстракционизм теряет свою актуальность после 1945 г. и в 60-е замещается "концептуализмом" и "поп-артом".
Конечно, фатвы и теракты - не американский способ выражения протеста; мы более привычны к экономическим бойкотам и политическим забастовкам. Когда христианам советуют "подставить другую щеку", нужно помнить, что мы в таких случаях отвечаем за себя, а не за Господа. Сам Христос выгонял менял из храма кнутом... В 1990 году редактор "Эмерикен Артс Куотерли" Джеймс Ф. Купер опубликовал рекламное объявление. Подобно тому как Хорейс Грили призывал ветеранов Гражданской войны отправляться на Запад, Купер обратился к ветеранам холодной войны: "Верните нашу культуру!"60 Консерваторы, по словам Купера: "...никогда, похоже, не читали рассуждений Мао Цзэдуна о ведении культурной войны против Запада. Между тем сочинения Мао входили в комплект обязательного чтения для поколения 1960-х, вдохновленного Гербертом Маркузе, поколения, которое сегодня находится у власти... Консерваторы упорно не замечают того факта, что современное искусство - давно забывшее идеализм Мане, Дега, Сезанна и Родена - превратилось в поставщика всего деструктивного, тупого, уродливого, порнографического, марксистского, в проводника антиамериканской идеологии"61
1. Современное искусство Финляндии
2. "Хаос иудейский" В культурном контексте О. Э. Мандельштама
3. Мифология в современном искусстве коми
4. Образ Рима в «Римских сонетах» и культурном контексте поэзии Вячеслава Иванова
5. Виды современного искусства
9. Проблемы традиций в искусстве современных народных художественных промыслов
10. Понятие канона в современной иконописи и христианском искусстве
11. Чацкий С. Юрского и О. Меньшикова как инвариант культурного героя современности
12. Жан де Лафонтен в контексте культурных ассоциаций романа Виктора Пелевина «Жизнь насекомых»
13. Культурный фон современной телевизионной рекламы
14. Творческие искания модернистов в контексте «Дегуманизации искусства» Ортеги-и-Гассета
15. Идолы и идеалы: современный контекст
17. Искусство и культура современного Таиланда
18. Роль культурной коммуникации в современном обществе
19. Современная реклама как культурно-психологический феномен
21. Культурно-исторический подход и его специфика на современном этапе
25. Концепции современного естествознания (билеты экзаменационные)
26. Концепции современного естествознания
27. Современные средства поражения
29. Греция: Политика. Искусство. Наука
30. Модель экономического развития Южной Кореи на современном этапе
31. Экономика, география, политическое устройство и место в современной мировой экономике Южной Кореи
33. Основные тенденции, перспективы развития современного мирового хозяйства
34. Социально-экономическое развитие современной Украины
35. Современные тенденции демографического развития России
36. Концепция современного естествознания на тему "симметрия кристаллов"
37. Налоговая система РФ на современном этапе
41. Патентование избирательных программ в контексте формирования концептуального рынка
42. Возникновение (создание) юридического лица в современном гражданском праве
43. Современная Куба
44. Личность Ивана IV в историографии, литературе, искусстве
45. Экономические, социальные и культурные права (Економічні, соціальні та культурні права)
46. Социально-экономические и культурные права и свободы граждан Российской Федерации
47. Реформа федеративных отношений в современной России
49. Местное самоуправление в России: история и современное правовое регулирование
50. Анализ современных моделей реформирования налоговой системы
51. Судебная реформа в Российском государстве на современном этапе
52. Понятие права, и современный подход к типологии права
53. Страховой бизнес в современной России
57. Трудовой договор, его значение и особенности в современных экономических условиях
58. Финансовая политика России на современном этапе развития
59. Роль СМИ в современном мире (The mass media in the life of Society)
61. Словообразовательные модели неологизмов в современном английском языке
62. Местоимения и слова-заместители в современном английском языке
63. Косвенные речевые акты в современном английском языке
65. Виды перевода в современном мире
66. Новообразования в языке современной немецкой рекламы
67. Жанр в искусстве, литературе и журналистике
68. Искусство в жизни общества. Искусство и "массовая культура"
69. Особенности представления в Интернет материалов по искусству
75. Искусство и культура в древности
76. Искусство Сандро Ботичелли
77. Личность Сандро Боттичелли в контексте эпохи Возрождения
80. Средневековое китайское искусство
81. Расцвет искусства в начале 20 века
82. Особенности пещерного искусства. История открытия и изучения (Ляско, Коске, Шове, Гаргас и другие)
83. Лермонтов в искусстве его времени
84. Кино - самое массовое из искусств
85. Литература как вид искусства. Место литературы в ряду других искусств
89. Измир. Эгейское побережье. Культурно-исторические памятники Измири и Эгейского побережья
90. Митьки в современном обществе
92. Эрих Фромм - "Искусство любви"
93. Древнерусское иконописное искусство
94. Искусство первобытной эпохи
95. Магия как культурное явление, ее разновидности и смысл
96. Кровоточащие и плачущие изображения с точки зрения современного естествознания
97. Русский музей- культурный центр XIX века
98. Место саргатской культуры в системе скифо-сибирской культурно-исторической общности
99. Фараон Эхнатон и его жена Нефертити, развитие искусства и культуры при их царствовании