![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Психология, Общение, Человек
Психология, Общение, Человек
Античная эстетика |
СодержаниеВведение 1. Эстетические взгляды Пифагора 2. Эстетические взгляды Платона и Аристотеля 2.1 Преимущества платоно-аристотелевского синтеза 2.2 Объективный идеализм & dash; выражение высокой и поздней классики в Греции 2.3 Стилистические особенности эстетики Платона и Аристотеля 3. Роль и значение античной эстетики Заключение Список использованной литературы Введение Эстетическая мысль в строгом смысле этого слова возникает в эпоху рабовладельческого общества. Но появление зачатков художественно-эстетической деятельности и эстетического сознания, как свидетельствуют археологи и историки, относится к глубокой древности & dash; к концу среднего палеолита (так называемая эпоха Мустье) и ко всему позднему палеолиту (Ориньяк & dash; 40& dash;35 тысячелетия до н.э.; Солютре & dash; 35& dash;25 тысячелетия до н.э.; Мадлен & dash; 25& dash;12 тысячелетия до н.э.). Как субъект эстетического творчества и восприятия человек сформировался в процессе трудовой деятельности на основе психобиологической эволюции. Чувство формы, объема, цвета, ритма, симметрии и в конечном счете чувство красоты-все эти элементарные проявления эстетического сознания человек не получил готовыми от своих животных предков. Эстетика & dash; философская наука, располагающая своим категориальным аппаратом, изучающая возникновение, сущность и развитие эстетического сознания, закономерности творчества по законам красоты, функционирование эстетических ценностей в обществе, законы восприятия этих ценностей и т.д. Не всегда эстетическая мысль бывает выражена в адекватной теоретической форме. Она может быть закодирована в различных формах: может найти выражение в принципах творчества, в искусствоведческих и литературоведческих концепциях. Но она должна быть всегда философским обобщением, и только в этом смысле она сохраняет свою специфичность и в то же время органически связывается с конкретными дисциплинами, изучающими искусство. В истории эстетики стилевые направления, сменяющие одно другое, отличающиеся противоположными ориентациями, т.е. в истории искусства и эстетики наблюдается действие закона антитезы. Если искусство античности было ориентировано на разум, то искусство и эстетика средневековья & dash; на эмоционально & dash; мистическую сферу; если искусство Возрождения во многом воскрешало традиции античности и руководствовалось рассудочными поисками прекрасного, то пришедшее ему на смену барокко было во многом противоположно нормам Возрождения. Классицизм и Просвещение были противоположны барокко и ориентировались на рассудок и разум. Романтизм полностью полагался на чувство. В данной работе рассматривается эстетика античности на примере взглядов пифагорейцев, Платона и Аристотеля. 1. Эстетические взгляды Пифагора Среди противоречивых учений своих учителей Пифагор искал живой связи, синтезированного великого целого. Он поставил себе цель & dash; найти путь ведущий к свету истины, то есть познать жизнь в единстве. С этой целью Пифагор посетил весь древний мир. Он считал, что должен расширить и без того уже широкий кругозор, изучая все религии, доктрины и культы.
До Пифагора эстетика базировалась на основе мифологии, то есть на фантастическом представлении о природе и обществе. С Пифагора начинается история научной эстетики, опирающейся на законы естественнонаучного познания. Пифагорейцы считали, что в основе всех вещей лежит число. Этим самым была высказана догадка о закономерности природы и мира в целом. Изучение пифагорейской эстетики затруднено тем, что до нас не дошли достоверные сведения о Пифагоре и его школе. Большинство сведений о пифагорействе содержится в очень поздних источниках и часто носят полулегендарный, полумифологический характер. Пифагорейское учение о музыке излагается в трактате «О пифагорейской жизни» философа Ямвлиха IV века н.э., о нем сообщают в своих музыкальных трактатах Плутарх, Квинтилиан, Марциан Капелла, а также математик Теон из Смирны, историк Страбон и другие. Все это & dash; очень поздние источники и к ним нужно относиться с величайшей осторожностью. Тем не менее, опираясь на эти немногочисленные, а часто и фрагментарные источники, мы можем судить об общих принципах пифагорейского учения о музыке. Время жизни Пифагора обычно относят к VI& bsp;в. до н.э. Ему приписывается открытие математических отношений, лежащих в основе музыкальных интервалов. Его последователи & dash; Гиппас (V& bsp;в. до н.э.), Филолай (V& bsp;в. до н.э.), Архит из Тарена (IV& bsp;в. до н.э.) разрабатывали, наряду с этим, вопросы музыкальной акустики. Вообще с пифагорейством и самой личностью Пифагора связано множество легенд и чудесных историй, которые дошли до нас в позднейшей неопифагорейской и неоплатонической литературе. Близко к истине предположение многих исследователей, что первоначально пифагорейство носило практически-мистический характер и что только впоследствии оно получило свое теоретическое, математическое и музыкальное обоснование. Однако уже с самого начала эта мистика должна была иметь внутреннее отношение к числовой гармонии, провозвестниками которой пифагорейцы были всегда. Точно так же естественнее всего предположить, что, вырастая на основе общегреческого стихийного материализма пифагорейцы вначале совсем не отличали чисел от тел (числом, например, называется небо в целом; числа и тела считаются тождественными). С другой стороны, несомненно, уже древние пифагорейцы на известной стадии своего развития стали противополагать числа и вещи, наподобие платоновского противоположения идей и вещей. При первом знакомстве с источниками пифагорейская эстетика представляется собранием смешных анекдотов, детских глупостей и ничем не обоснованных претензий. Уже у Аристотеля не было желания вникать во внутреннюю логику пифагорейства и он изобразил его как собрание смешных курьезов. Однако такой антиисторический подход не может быть у современного исследователя, который, конечно, настолько далек от древнего пифагорейства, что даже не испытывает потребности его критиковать, но который тем не менее все же должен изобразить последнее со всеми объективно-историческими причинами, делающими его существование понятным. Почему, в самом деле, душа есть число, а число & dash; это душа, как утверждает например Гиппас? Характерно, что данное утверждение нисколько не мешает этому пифагорейцу отождествлять душу и с огнем.
Почему все тела также суть числа и все числа телесны, видимы, осязаемы, фигурны, пластичны? Почему не только человек, но и вся природа, весь мир есть число или совокупность чисел? Почему красота имеется только там, где осуществилась числовая гармония? И почему, наконец, само искусство тоже есть не что иное, как число и структура? Чтобы раскрыть внутреннюю логику пифагорейской числовой эстетики, необходимо обратиться к культу Диониса, который сыграл огромную роль в формировании всей греческой классики. Большую работу по исследованию этого культа проделал Ф.Ф.& bsp;Зелинский, хотя он плохо разбирался в социально-исторических корнях этого явления. Зелинский указывает на три главных результата дионисизма: 1) реформу Мелампа, которая ограничила дионисийский оргиазм, опасный для общественной нравственности, пределами времени и места и ввела в календарь периодические празднества в честь Диониса (откуда потом и произошла трагедия); 2) реформу Орфея, превратившего дионисизм в религиозно-философское учение, в котором можно различать космогоническую часть (повествование о растерзании титанами отрока Загрея и о появлении человека из золы сраженных Зевсом титанов), этическую (освобождение «дионисического» момента в человеке из-под власти «титанического» & dash; «орфическая жизнь») и эсхатологическую (учение о превращении и перевоплощении душ); 3) реформу Пифагора, который объединил в Кротоне и во всей греческой Италии орфические секты в религиозно-политический орден и дал возникшему на почве религии Диониса учению о душе философско-математическое обоснование. В первоначальном виде пифагорейский союз просуществовал недолго, так как его узко аристократический характер встретил отпор со стороны созревшей демократии. К концу VI& bsp;в. этот союз подвергся кровавой расправе и переместился в Тарент. Дионис & dash; это божество производительных сил природы, нашедших отражение в человеческой психике в том же буйном и творческом виде, в каком они существуют и сами по себе, независимо от человека. Культ Диониса & dash; это оргиазм, экзальтация и буйный исступленный восторг. Трактуемая в свете этого культа, природа получает характер бесконечной мощи, творческого изобилия и вечно рождающей полноты жизни. Всякое конкретное явление и всякое наличное качество при таком эстетическом отношении к природе уже отступают на второй план в сравнении с ее бесконечными потенциями, в сравнении с ее буйным и творческим рождением и ростом жизни. Но качество, которое отступило назад, по сравнению с порождающей мощью всяких расчленений, есть уже не качество, а количество. Свои числа пифагорейцы и понимали как творческую мощь бытия и жизни, идущую от нерасчлененных и хаотических потенций к расчлененному, завершенному и гармонически цельному организму. Число поэтому у пифагорейцев трактуется и как оформленное, материалистически организованное тело, и как душа, которая является у них организующим принципом тела, и как та смысловая заданность, которая лежит в основе самой души, и в основе свойственных этой душе идей. Поэтому не следует удивляться тому, что числовая структура явилась для пифагорейцев основной эстетической данностью.
Но что такое эти античные искусства, ремесла и торговля? Это особого рода - основанная на рабстве и без рабства в эту эпоху невозможная - практика, порождающая некое специфическое сознание, вскрыть которое необходимо. Важно то, кто употребляет насилие; над кем и над чем он употребляет насилие. "Государство и насилие представляют собою именно то, что есть общего во всех до сих пор существующих общественных формах, и если я, например, объясняю восточные деспотии, античные республики, македонские монархии, римскую империю, феодализм средних веков тем, что все они были основаны на насилии, то я еще ничего не объяснил. Итак, различные социальные и политические формы должны быть объяснены не насилием, которое ведь всегда остается одним и тем же, а тем, к чему насилие применяется, тем что является объектом грабежа, - продуктами и производительными силами каждой эпохи и вытекающим из них самих их распределением"4. Следовательно, тот, кто хотел бы разобраться в социальных корнях античной эстетики, должен, прежде всего, принять во внимание рабовладение не как насилие просто, а как определенную форму насилия, а форма эта необходимо требует наличие раба, т.е. человека, понимаемого и действующего как вещь или, по крайней мере, как животное
3. Эстетика жанров в античной литературе
4. История налогов: от первобытных времён до античного мира
10. Русская средневековая эстетика
11. Олимпийские игры в античности
12. Культура эпохи Античности (Древняя Греция, Рим)
13. Эстетика славянского язычества
14. Комедии Аристофана. Место комедии в античном обществе
15. Русская эстетика XIX-XX веков
16. Античность - средние века - новое время. Причины и механизмы смены эпохи
17. Античный мир. Крито-микенская культура /XY век до н.э./
18. Культура эпохи Античности (Древняя Греция, Рим)
19. Хозяйственный механизм античного рабства /на примере Древней Греции и Древнего Рима
20. Детская психология в учениях Античности, Средневековья и эпохи Возрождения
25. Комплект обучающих и контролирующих тестов по античной философии
26. Античное гражданское общество
27. Азиатский способ производства и античное рабовладение
28. История античных Олимпийских игр
29. Античность – Средние века – Новое время. Причины и механизмы смены веков
30. Хтонизм Геракла (по материалам античного Херсонеса)
31. Основные этапы формирования античной культуры
32. Античный символизм. Концепция античности
33. Жизнь и смерть, свобода и рок в античном мире
34. Два человека - два мира. Античное представление о совершенстве
35. Эстетика печатной полосы и современное состояние газетного дизайна
36. Имена в античных латинских надписях
41. Античные источники поэллинистической магии
42. Эстетика
43. Эстетика романтизма о предназначении художника
44. Античная литература в Древней Греции
46. Античность
47. Традиции философии XVII века в мировоззрении и эстетике Флобера
48. Билеты по предмету Античная культура за осенний семестр 2000 года
50. Театр античности
51. Кнабе Г.С. "Цицерон. Эстетика идеала и высокой нормы"
52. Происхождение античной драмы
53. Об оценке эстетики и социальной сущности символизма
57. Тургенев, античное наследие и истина либерализма
58. Античность в сочинении Роберта Бертона «Анатомия меланхолии»
59. Музыкально-философские системы античного мира
60. Механика. Античность и эллинский период
61. Логика Космоса (физика античной Греции)
62. Состояние наук в период Античности
63. Политическая мысль в античном мире
64. Эстетико-философская концепция личности (М.М.Бахтин)
65. Античный сюжет о царе Эдипе и теория З. Фрейда
66. История античной психологии
67. Эстетика и удобочитаемость шрифта
68. Елена – персонаж античной мифологии
69. Женщина в религии и философии в античности
73. Общая характеристика античной философии.
74. Возникновение античной философии
75. Немецкая классическая эстетика
77. Время в Трансцендентальной эстетике и Трансцендентальной аналитике Канта
78. Основные особенности античной философии
79. Античная (древняя) западная философия
80. Понятия "рефлексии" и "спекуляции" в античной философии
81. История античного платонизма
82. Экономическая мысль античности: Древний Рим
83. Эстетика
84. Выдающийся портрет античности. Сократ
85. Античність у поетичних творах Яра Славутича
91. Поэтическая эстетика Дельвига
93. Понятие атеизма в истории западноевропейской мысли (о античности до Нового времени)
94. Этика античности
95. Моральный канон античности: Гомер, Гесиод, семь мудрецов
96. Эстетика и экология городской среды
97. История зарождения эстетики
98. Категории прекрасного и безобразного в античности: эйдос, катарсис, мимесис, калокагатия