![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Музыка
Мариинский театр - символ русской культуры |
Мариинский театр - символ русской культуры Мариинский театр - символ русской культуры. Летоисчисление его труппы ведётся с 1783 года, когда в Петербурге был открыт Большой театр, на месте которого находится сейчас Санкт-Петербургская консерватория. В XVIII веке во второй Адмиралтейской части Петербурга появилась площадь Карусель - так называлось театрализованное конное действо - любимое развлечение придворного общества. Здесь же проходили народные гуляния с танцами и музыкой, а в неказистой деревянной постройке шли драматические представления, давались спектакли итальянской оперной труппы, в которых принимали участие воспитанники Петербургской танцевальной школы. По приказу Екатерины Великой вместо этого здания был воздвигнут Большой (Каменный) театр, великолепием и пышностью превосходивший крупнейшие театры Европы. Он открылся в 1873 году представлением оперы Дж. Паизиелло "Мир луны". Площадь стала называться Театральной. В 1802 году театр перестраивал Ж. Тома де Томон, в 1836 реконструировал А. Кавос. 29 января 1849 года в здании, выстроенном напротив Большого по проекту архитектора А. Кавоса, праздничным конным представлением открылся цирк. Он был спроектирован так, что мог использоваться и как театральное помещение. Ровно через десять лет цирк сгорел. Восстановленное здание предназначалось только для музыкальных спектаклей. Сюда перешли русская оперная, а затем и балетная труппы Большого театра. Открывшийся 2 октября 1860 года оперой М. Глинки "Жизнь за царя" театр стал называться Мариинским, по имени жены Александра II Марии Александровны. Это был театр, по свидетельству современников, "великолепнейший в Европе", но из-за нехватки служебных площадей и устаревших деревянных конструкций его пришлось надстраивать и перестраивать. В XIX веке здание театра дважды реконструировалось. По проекту главного архитектора Дирекции Императорских театров В. Шретера в 1884-1886 перестроены закулисные помещения. В 1894-1896 годы инженером Н. Смирновым проведена реконструкция зрительской части. К лицевому фасаду пристроили новый корпус с вестибюлем, парадными лестницами и фойе, а слева и справа от основного здания - флигеля. Великолепная декоративная отделка зрительного зала в основном сохранилась до наших дней. Ослепительная белизна скульптур, мягкое сияние позолоты, голубой тон обивок и драпировок - таково праздничное колористическое звучание зала. Яркий живописный плафон выполнен Э. Фрачиоли по эскизам профессора К. Дузи. Громадная, трёхъярусная бронзовая люстра с хрустальными подвесками и канделябры изготовлены на пожертвования купца К. Плеске, награждённого золотой медалью "во внимание к такой особой артистической заслуге". Уникальный занавес, ставший эмблемой Мариинского театра, создан в 1914 году по эскизам выдающегося театрального художника А. Головина. В 1952 году художники С. Вирсаладзе и М. Зандин изменили цветовую гамму занавеса - тёмно-красного, сделав его сине-голубым, в соответствии с основным тоном декора зрительного зала. Во время Второй мировой войны в здание театра попало более двух десятков снарядов, но к осени 1944 года оно уже было восстановлено.
В конце 1960-х годов в ходе реконструкции по проекту С. Гельфера перестроена сцена - от фундамента до колосников. Подъёмный пол оркестровой ямы и другие технические приспособления позволяют разнообразно использовать оркестр и добиваться сложнейших декоративных эффектов. Однако время требует постоянного совершенствования сценической машинерии, и театр готовится к очередной технической реконструкции. Список литературы
Ранние стихи Мережковского, Минского, Зинаиды Гиппиус, Федора Сологуба, были тоже только «слишком ранние предтечи слишком медленной весны». Эти строчки Мережковского цитировались часто. Романтический воздух накануне символизма был пропитан и музыкой Кажется, не было в то время города более музыкального чем Петербург (отчасти и Москва, благодаря Мамонтову и его опере с 95 года). «Могучая кучка» получила, наконец, права гражданства. В Мариинском театре вырос русский репертуар. С легкой руки Антона Рубинштейна и затем графа Шереметева и Зилоти создались отличные симфонические оркестры. Все европейские виртуозы считали долгом посетить северную столицу. Наше запоздалое вагнерианство также относится к девяностым годам: «за» и «против» Вагнера стало нескончаемой темой русских споров. Как я рассказал уже в предыдущем очерке, для меня музыка, рядом с живописью, была родной стихией с детства. Жена скрипача Л.PС.PАуэра, Надежда Евгеньевна, рожденная Пеликан, дружила с моей матерью; со старшими дочерьми Ауэр, Зоей и Надей, ровесницами мне и моей сестре, мы, что называется, росли вместе
3. Русская культура в начале XX века
4. Русская культура и общественная мысль в России /18 век/
9. Картофель (как важная кормовая и техническая культура) (Доклад)
10. Русская культура ХVIII в.: от петровских инициатив к "веку просвещения"
11. Зона освоения и ее образ в американской и русской культурах
12. Социальные традиции в русской культуре. Корни традиции
13. Влияние христинство на развитие русской культуры и искусства
14. Проблемы специфики социодинамики русской культуры
15. Русская культура XIX и начала XX в.
16. Персоносфера русской культуры
17. Проблема альтернативы в русской культуре
19. Русская культура и революция
21. Феномен любви в русской культуре
25. Серебряный Век русской культуры
26. Русский язык - основа национального единства и русской культуры
27. Русская культура: с Вагнером или без него?
28. Св. Великий князь Владимир – отец русской культуры
29. Русская культура в X–XVII веках
30. Русская культура в первой половине XIX века
31. Ценностные ориентации народной русской культуры
32. Значение знака и символа в культуре
33. Истоки и тенденции развития русской культуры XIX века
34. Место и уникальность "Домостроя" в русской культуре
35. Наследие святых учителей Мефодия и Кирилла, их плоды в истории русской церкви и русской культуре
36. Очерки по истории русской культуры
37. Пирамида, как символ египетской культуры. Религия Древнего Египта
41. Русская культура в 18 веке
42. Русская культура первой половины 18 века
43. Русская культура ХIX-начала ХХ века
44. Серебряный век русской культуры
45. Тенденции развития русской культуры
47. История русской культуры V–XVI вв
48. "Домострой" - памятник русской культуры
49. Метафоризация характеристик образа женщины в русской культуре
53. Русский художник 18 века Антон Павлович Лосенко
57. Русская литература 18 века
58. Музыкальный театр Италии первой половины XVII века: не только опера
60. Культура Европы в XIX – 1-й половине ХХ века
61. Эволюция оды в русской литературе 18 века
62. Дягилевская эпопея Мариинского театра
63. Усиление борьбы в России сторонников западных ценностей жизни против русской национальной культуры
64. Символ и имидж в массовой культуре
65. Культура русской дворянской усадьбы
66. Феномен любви в русской национальной культуре
67. Русский язык и культура речи
68. Русские православные монастыри и их роль в развитии национальной культуры
69. Власть в русской традиционной культуре: опыт культурологического анализа
74. Культура русского купечества
75. Русская интеллигенция как отводок европейской культуры
76. Образи і символи смерті в культурі
77. Творчество Андрея Рублева его значение для развития русской национальной культуры
78. Русский "отстой": от символа к тексту
79. «Трагическое и комическое» в русской художественной культуре XIX века
80. Анекдот как уникальное явление русской речевой культуры
83. Русская музыкальная культура в 60—70-х годах XIX столетия
84. Театр как эпицентр конфликта двух культур: духовной и светской
85. Элементы "порно" в народной культуре русских карелии
89. Использование элементов русской национальной культуры в обслуживании иностранных гостей
90. Мировая культура в Русском языке
91. Русский язык и культура речи
92. Русский язык и культура речи
93. Русский язык и культура речи
94. Русский язык и культура речи
95. Русский язык и культура речи
96. Культура речи в русском языке
98. Русское общество и культура в ХVI-ХVII вв.: "Москва - третий Рим"