![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Особенности восприятия комикса дошкольниками |
СОДЕРЖАНИЕ Что такое комикс Определение комикса Тематические разновидности комиксов История развития комикса История создания и развития комикса в России Русский протокомикс – лубок Графическая литература первой половины XIX века Комиксно-лубковый стиль агитации Мистификация 70-х: первые русские комиксы Перспективы развития комикс-индустрии в нашей стране Особенности восприятия комикса дошкольниками Психологические особенности дошкольников на 4, 5 и 6-м годах жизни Комиксы в детских журналах Особенности педагогических приемов, применяемых для детей дошкольного возраста Возможности работы с комиксом Условия организации работы с комиксом (серией картинок) Последовательность обучения детей работе с серией картинок Система творческих заданий по обучению работе с серией картинок Что такое комикс Комикс - это нарисованная жизнь нарисованных существ, которые на самом деле являются нами. Одно из несомненных, хотя и сомнительных завоеваний культуры ХХ века - комиксы. То есть в том или ином виде истории в картинках существовали и раньше, но развитие жанра пришлось именно на последние сто лет. В сущности, комикс - жанр-мутант. Веками человечество училось письменности, чтобы в итоге заменить ее рисунком. Рэй Брэдбери считал это катастрофой. Однако, как показывает опыт, литература без труда сосуществует с комиксами, глобальной замены не происходит. «Комикс – небольшая, наполненная иллюстрациями книжка лёгкого, обычно приключенческого содержания, а также серия рисунков с соответствующими подписями», - говорит нам Толковый словарь русского языка С.И. Ожегова. А Большая Советская Энциклопедия уточняет: «Комикс (англ. Comics, мн.ч. от comic - комический, смешной) – графически-повествовательный жанр, серия рисунков с краткими текстами, образующая связное повествование». Существует предположение, что родоначальниками жанра комикса были серия картин, а позже гравюр У. Хогарта «Карьера проститутки» (1730-31) и «Карьера мота» (1732-35). Особенно можно выделить немецкого иллюстратора Вильгельма Буша (1832-1908), автора детской книги в стихах о домашних птицах «Макс и Мориц» (1865), где рисунки обладают самостоятельной повествовательной функцией. Современные комиксы появились в газетах США в 90-х гг. 19 века. Особое распространение они получили с 30-х гг. 20 века, в том числе комиксы известного кинорежиссера-мультипликатора У. Диснея. К середине века комикс стал одним из самых популярных жанров так называемой «массовой культуры». Непосредственными предшественниками комикса, или протокомиксами, считаются политические французские и английские карикатуры конца ХVIII века. Даже американские исследователи комикса признают, что у него европейские корни. Протокомиксы обнаружены в творчестве женевского художника Родольфа Тёпффера (1799-1846); его рисунки, с их чередованием планов, предвосхищают эстетику киномонтажа. Большинство нынешних, современных комиксов утратило комическую природу. Сформировались основные тематические разновидности: комиксы о «диком Западе» («Wes er ers»), о похождениях суперменов, о приключениях в джунглях, о животных, о преступлениях (самая «массовая» разновидность), о войне, «любовные», научно-фантастические, псевдоисторические комиксы, а так же комиксы, сжато и упрощенно перелагающие произведения классической литературы.
Прославление в ряде категорий комиксов физической силы, жестокой героики, национального превосходства, агрессивных доблестей, равно как и снижение, «примитивизация» классики, - хроническое и возрастающее бедствие современной «массовой культуры». Оберегая детскую психику, ряд стран (Великобритания, Швеция, Нидерланды и другие) официально запретили распространение «Комиксов об ужасах» («horror-comics»). Необычайно широкое распространение комиксов и их влияние на массового читателя вызывают озабоченность западных художников. В 1965 г. в Италии состоялся форум деятелей культуры из многих стран Европы и Америки, посвященный судьбе самого «массового» жанра. Прогрессивная зарубежная периодика («Юманите» и другие) систематически использует форму комикса для популяризации классических произведений, лучших образцов приключенческой литературы, а также для создания «рассказов» о похождениях комических и фантастических персонажей. Комикс – это жанр современного искусства, сочетающий изобразительный ряд с литературным текстом. Фактически комикс является дедушкой кино и отцом анимации. По мнению А.Г. Сонина: «За последнее столетие цивилизация породила три общественно значимых феномена, официально занесенных в список искусств: это кино, телевидение и комикс. Нетрудно заметить, что все три производят «гибридные» вербальноиконические тексты». Если считать началом публикацию первой комикс-серии в американских газетах, то комиксу 106 лет. А если взглянуть на этот вопрос шире, наскальные рисунки пещерного человека в точности соответствуют определению, а именно «образовывают связное повествование». Так что на самом деле комикс является древнейшим из документально зафиксированных искусств. Все зависит от точки зрения. Итак, комикс - это единство повествовательного текста и визуального действия. Важен также принцип передачи диалога при помощи «филактера». В Древней Греции филактерами назывались амулеты и талисманы, которые люди носили на себе. В применении к комиксу филактер означает словесный «пузырь», который «выдувается» из уст персонажа. Внутри него заключена укороченная (комикс не многословен) прямая речь, реплика, обращенная к партнеру. По своей природе комикс диалогичен, ему свойственна парность героев, он тяготеет к драматургическому принципу. Классический газетный комикс состоит из четырех или шести рисунков, связанных единством времени и действия повторяющихся героев. В пределах ограниченного пространства всякий раз происходит завязка и кульминация события, которое парадоксальным образом сохраняет «открытый конец» (бесконечное «продолжение следует»). С середины XIX века американские газеты вводят новшество: на их страницах значительно больше иллюстрационного материала, нежели в газетах Старого Света. В Америке возникает целая система визуальных символов, многие из которых создал Томас Наст, автор «дяди Сэма». Появление самого комикса произошло в результате борьбы двух гигантов газетного бизнеса: венгерского иммигранта Дж. Пулицера и выходца из Калифорнии У.-Р. Херста. Борьба за читателей требовала использования новой полиграфической техники, введения цвета на газетной полосе.
Желтый цвет по многим характеристикам оказался наиболее технологичным Впервые он был использован в комиксе Ричарда Аутколта «Желтый паренек». Попутно этот комикс привел к возникновению термина «желтая пресса». Однако день рождения комикса до сих пор вызывает немало споров. Одни полагают, что первым комиксом нужно считать серию рисунков того же Р. Аутколда, помещенных в газете «Уолд» в 1894 году под названием «Истоки новых видов, или Эволюция крокодила». Другие называют дату 5 мая 1895 года, когда родился образ «Желтого паренька», быстро ставшего любимцем американской публики. Но важно отметить, что окончательный формальный вид придал комиксу в свои неполные двадцать лет художник Рудольф Дёркс - он ввел в серию комиксов «Каценджемеровские детки» (1897) реплики в «пузырях». По словам американского «комиксоведа» М. Хорна, Дёркс сделал «пузырь» фирменным знаком комикса. Герои серии Дёркса - два юных неунывающих хулигана; место действия - воображаемая, весьма условная Африка (в русском сознании это перекликается с «Айболитом» Корнея Чуковского Хулиганы не желают ни взрослеть, ни становиться подлинными американцами; они говорят, как большая часть иммигрантов, на диком немецко-американском сленге. Хулиганы и сленг - это тоже фирменные знаки комикса. С самого рождения комикс встает в спонтанную оппозицию к отработанным социальным и языковым ценностям. Серия Дёркса существует по сей день. Разумеется, ее продолжают другие художники, и это еще одна существенная особенность комикса. Он может переходить по наследству от одного автора к другому. Комикс сильнее своего автора. Равнодушие к его личности создает особый тип анонимности, которая отличает комикс от всех других видов искусства новейшего времен, приближает к «народному творчеству», возвещает о закате авторской цивилизации. Параллельно «Каценджемеровским деткам», в том же 1897 году, возникает первая серия «животных» комиксов ( he a imal comics) «Тигренок», автором которой был Джеймс Суиннертон. Можно ли рассматривать комикс как искусство, изначально адресованное именно детям? Польский автор, историк кино Е. Теплиц, в книге «Искусство комикса» пишет: «Комикс мой никогда не был формой повествования для детей, которую с течением времени подхватили взрослые. Линия развития была противоположной.» Как известно, первыми героями комикса были дети, но увиденные глазами взрослых, причем эти герои-дети - так же, как и обладающие разумом, ведущие себя «по-человечески» звери, - представляли собой, скорее всего, медиум, посредством которого авторы, вроде Аутколда или Дёркса, смотрели на американское общество. Кодификация поэтики американского комикса закончилась уже к середине 900-х годов. Параллельно развивающееся кино оказало на него воздействие: из череды рисунков комикс в 1910-е годы пpевращается в череду кадров, используется техника монтажа, комбинируются общие, средние и крупные планы. Вместе с тем рожденный в 1905 году мильтипликационный фильм во многом обязан художникам комикса, в частности автору серии о «маленьком Немо». Комикс рано начинает интересоваться адаптацией литературных произведений, однако он не достиг особенных успехов в комиксации литературного текста (за исключением «Тарзана»).
Нет, герой интересует Достоевского как {особая точка зрения на мир и на себя самого}, как смысловая и оценивающая позиция человека по отношению к себе самому и по отношению к окружающей действительности. Достоевскому важно не то, чем его герой является в мире, а то, чем является для героя мир и чем является он сам для себя самого. Это очень важная и принципиальная особенность восприятия героя. Герой как точка зрения, как взгляд на мир требует совершенно особых методов раскрытия и художественной характеристики. Ведь то, что должно быть раскрыто и охарактеризовано, является не определенным бытием героя, не его твердым образом, но {последним итогом его сознания и самосознания, в} конце концов {последним словом героя о себе самом и о своем мире}. Следовательно, теми элементами, из которых слагается образ героя, служат не черты действительности - самого героя и его бытового окружения - но {значение} этих черт для {него самого}, для его самосознания. Все устойчивые, объективные качества героя, его социальное положение, его социологическая и характерологическая типичность, его habitus, его душевный облик и даже самая его наружность, - т.е. все то, что обычно служит автору для создания твердого и устойчивого образа героя, - "кто он" - у Достоевского становится объектом рефлексии самого героя, предметом его самосознания; предметом же авторского видения и изображения оказывается самая функция этого самосознания
1. Особенности перевода английских частиц в художественной литературе
2. Особенности репрезентации художественного концепта «дом»
3. Лингвистические особенности перевода художественного текста
4. Особенности античной греческой литературы
5. Влияние художественной литературы на развитие словаря старших дошкольников
9. Художественная литература в Рунете. Формы хранения и способы функционирования
10. Ирония — действенное средство художественной литературы
12. Значение художественной литературы в становлении школьников
13. Возможности художественной литературы в научно-практической работе психологов и педагогов
14. Значение художественной литературы в становлении школьников
16. О языке художественной литературы
17. Использование художественной литературы на уроках истории
20. О национальных особенностях восприятия и оценки рекламной и коммерческой информации
25. Особенности восприятия времени людьми под влиянием эмоционального фактора
26. Особенности восприятия детей с нарушением зрения
27. Особенности восприятия и понимания человека человеком
29. Особенности формирования игровой деятельности у умственно отсталых дошкольников
30. Особенности композиции одного из произведений русской литературы XIX века
31. Художественные особенности сказок М. Е. Салтыкова-Щедрина
32. Художественные особенности рассказа И. А. Бунина «Антоновские яблоки»
35. Особенности художественного мастерства Горация
36. Художественные особенности и композиционное своеобразие романа Чернышевского "Что делать?"
37. Особенности жанра одного из произведений русской литературы XX века
41. Некоторые особенности психического развития дошкольников, воспитывающихся вне семьи
42. Особенности функционирования сленга в художественном тексте
43. Анализ особенностей художественного стиля гомеровского эпоса
44. Особенности сатиры и юмора М.Е. Салтыкова-Щедрина
45. Художественные особенности прозы С.Д. Кржижановского
47. Особенности интонационной выразительности речи у старших дошкольников со стертой дизартрией
48. Особенности развития взаимоотношений дошкольников в игре
49. Особенности физического воспитания дошкольников в США
50. Личностные особенности людей, способных генерировать юмор
51. Особенности интеллектуального развития старшего дошкольника с речевыми нарушениями
52. Особенности наглядно–образного мышления умственно отсталых дошкольников
53. Особенности общения дошкольника с взрослыми
57. Солнечный ветер, особенности межпланетного пространства (Солнце – Планеты)
58. Kитообразные и их особенности (Доклад)
59. Биологические особенности двоякодышащих и кистепёрых рыб
60. Особенности внутреннего строения, размножение и классификация моллюсков
61. Первичная клеточная оболочка и ее структурные особенности
62. Особенности озёр России (Доклад)
63. Особенности осушения минеральных переувлажненных почв Нечерноземной зоны с низкой водопроницаемостью
65. Страна Испания и ее особенности
66. Территориальные особенности обеспеченности хозяйства Украины природными ресурсами (Контрольная)
67. Особенности размещения городов и городского населения
68. Особенности изменения экономико-географического положения России
69. Особенности безработицы в Казахстане
73. Особенности и правовые последствия принятия наследства в Российской Федерации
74. Сущность и особенности хозяйственных экономических споров
75. Особенности феодальных отношений в Речи Посполитой XV-XVII вв.
76. Промышленный переворот, капиталистическая индустриализация и ее особенности в Германии
77. Общее и особенности в реформах Петра Первого и Екатерины Второй
78. Особенности пути развития России
79. Фискальная политика и ее механизм. Особенности фискальной политики в РБ
80. Особенности и проблемы правового регулирования договора строительного подряда
81. Особенности системы разделения властей в РФ как смешанной республике.
83. Особенности выбора таможенных режимов при перемещении товаров через таможенную границу
84. Особенности системы законодательства федеративного государства
85. Особенности рассмотрения в судах трудовых споров о восстановлении на работе
90. Изобретение кинематографа и его влияние на восприятие мира
91. Особенности русской живописи XIX века
92. Особенности пещерного искусства. История открытия и изучения (Ляско, Коске, Шове, Гаргас и другие)
93. Особенности взаимодействия актера и зрителя
94. Культура: особенности и значение, взгляды и понятия
95. Особенности делового этикета в западноевропейских странах
96. Цивилизация Ацтеки. Особенности ее культуры
97. Динамика восприятия прекрасного в западноевропейской культуре
98. Особенности деловой этики и протокола в Великобритании (на примере графства Англия)