![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Музыка
История развития российского хорового концерта |
РЕФЕРАТ ТЕМА: История развития российского хорового концерта 2009 г Жанр хорового концерта в истории русской профессиональной музыки является едва ли не единственным жанром, просуществовавшим более трех столетий. Такой длительный период бытования был обусловлен, с одной стороны, особой функцией, выполняемой им, а с другой стороны – способностью адаптироваться к новым стилистическим условиям. Хоровой концерт как часть церковного ритуала выполнял функцию кульминационной интермедии в нем: заполняя паузу во время процесса причащения священнослужителей Святых Таин. Он возник как жанр во второй половине 17 века на Украине, где были сильны влияния западно-европейского искусства, исторически обусловленные польско-украинскими связями. Он не имел своего музыкального прототипа в предшествующий период, в эпоху монодического пения, явившись продуктом партесного типа многоголосия. Истоками его стали такие несхожие друг с другом жанры как русский кант и западно-европейский концерт, получивший название мотет. Влияние западно-европейского хорового концерта проявилось в композиционном переосмыслении канонов католической церковной службы в появлении нового типа многоголосия – партесного пения (от латинского – означает пение по партиям), что сначала привело к распространению и интенсивному развитию жанра партесного концерта. Основными закономерностями партесных концертов являются: многоголосная хоровая фактура переменного типа, с предполагаемым ее членением на отдельные хоры, а затем и тембровые группы; аккордово-гармонический склад с постепенным выделением из него мелодической линии; фактурно-гармонический тип тематизма, вобравший в себя воздействия народной песни, канта, ораторских приемов и музыкально-риторических фигур, знаменного распева; согласованность временной организации голосов и периодичность развертывания материала (метричность); расчлененность словесного и музыкального рядов; повторность как принцип, сопровождающий расчленённость, выразившийся в повышенном внимании к слову и появлении разделов имитационного характера; укрепление тонального принципа, уменьшение роли модальности; сопоставление групп хора или хора и ансамблей как проявление принципа концертирования; возвышенный характер содержания и особая его направленность на слушателя; яркое проявление художественной функции, делающей концерт явлением искусства высокого общественного звучания и выводящий его за порог церкви. Применительно к конкретным образцам партесного концерта, эти закономерности проявились в особой организации музыкального целого, отразившей новое восприятие музыки слушателем эпохи Барокко. Каждый из вышеперечисленных пунктов отражает множественность жанровых параметров партесного концерта и тем или иным образом связан с формообразованием в нем, участвуя в создании художественного целого. Восприятие процесса изложени музыкального материала в партесном концерте опиралось на умение слушателей того времени улавливать его дискретность и в то же время непрерывность, достигаемых при помощи ряда приемов. Тесная взаимосвязь этих факторов, проявление их действия на разных уровнях способствовало ощущению структурноя целостности музыкального произведения.
В партесных концертах проявляется новое восприятие действительности, другое ощущение течения времени, пришедшее на смену средневековому. Ощущение средневековой замкнутости, непрерывности движения, пребывания в одном состоянии сменились стремлением ощутить смену этих состояний. Это обстоятельство привело к формированию особых приемов развития музыкального материала, к появлению новых признаков формообразования. Подход к процессу формообразования в партесных концертах с позиций тематического развития оказался несколько усложненным в связи с тем, что тема, как основной носитель содержания и конструктивная единица, в партесном концерте ещё не определилась. Форму концертов в целом можно определить как контрастно-составную. Но необходимо учитывать малую степень тематического контраста разделов. Мелодико-интонационные ячейки вырастают одна из другой, вариантно дополняя друг друга, они образуют новые разнообразные многочисленные сочетания, которые повторяются как в последовательности, так и одновременно. Развитие партесного стиля в истории русского музыкального искусства представляет целую эпеоху: с начала 17 века – вплоть до первой трети 18 века. Период с начала 17 века до середины 70-хгодов считают этапом становления партесного концерта как жанра, он вырастает на пересечении двух сфер музыкального искусства: культовой и светской, выделяясь среди других жанров церковных песнопений особым характером музыкальной организации. С середины 70-х годов начинается новый период, получивший название зрелого концертирующего стиля. Именно в этот период появляется первый теоретический трактат – «Грамматика мусикийская» Н.Дилецкого, - обобщивший закономерности композиции на примере жанра партесного концерта. С наибольшей полнотой воплощает особенности второго этапа эволюции жанра творчество В.Титова, расцвет которого приходится на Петровское время. В связи с особым характером функционирования профессионального музыкального творчества, имевшего возможность реализоваться только в культовой сфере, жанр хорового концерта стал единственной возможностью для композиторов того времени воплотить свои художественные замыслы. В хоровых концертах эпохи Барокко, как отмечают исследователи, весьма динамично сплелись светские влияния и культовые традиции, сделав этот жанр «центральным элементом» всей жанровой системы профессионального музыкального творчества второй половины 17 века. Через кант в хоровой концерт проникают светские влияния, народно-песенные традиции, а также ансамблевый тип хоровой фактуры. Поскольку именно эти моменты были совершенно новыми для существующего уже духовного концерта и чтобы они в дальнейшем были обоснованными, следует более подробно остановиться на характеристике жанра кант. Кант – многоголосная (чаще всего трехголосная) песня полупрофессионального происхождения с текстом бытового светского или духовно-моралистического содержания, распространенная на Украине, в Белоруссии и России в 17-18 веках. Как правило, кант – синкретическое произведение поэта и композитора в одном лице, сохраняющее традицию анонимности (даже в тех случаях, когда автор известен).
Важнейшей особенностью музыкальной стилистики канта можно кратко суммировать следующим образом: для кантов характерно трехголосное изложение с преобладанием терцовости в движении двух верхних голосов и наличием басового голоса, создающего гармоническую опору; принцип куплетной повторности; постепенное прояснение мажорного и минорного лада, опора на тонику – что отсутствовало в существующем знаменном пении; наличие повторяющихся попевок – так называемых ритмомелодических формул, которые переходили из одного произведения в другое, для создания определенного образа, характера, настроения. Кроме того, разноуровневое сравнение украинских кантов с лирическими, танцевальными и шуточными народными песнями из разных фольклорных сборников показало, что кант и народная песня имеют много общего: это устная традиция бытования, единые принципы мелодического развития, установившиеся ритмоформулы, а также многочисленные текстовые аналогии ( известны, например, шуточный кант «Ой під вишнею» и одноименная украинская песня). Светские канты объединились в тематические группы: шуточные, лирические и социальные. Наряду со светскими кантами существовала группа духовных кантов (именуемых «псальмами»), написанных на тексты псалмов, изложенных в стихотворной форме. Авторами их были выдающиеся общественно-политические и церковные деятели 17-18 веков – Дмитрий Туптало, Епифений Славинецкий, Тимофей Щербацкий и др. Таким образом, украинский кант – явление оригинальное и глубоко самобытное, заложившее основы культуры нового типа, оказав влияние на процесс становления как национального, так и всего классического музыкально-поэтического искусства. Итак, развитие в 17 веке профессиональной музыки, как и развитие живописи и литературы, идет по пути все большего усиления светского начала, причем светское проникает и в церковную музыку, коренным образом меняя ее характер и формы воплощения. Испытывает на себе влияние светской сферы и жанр хорового концерта. Постепенно исчезает покаянная тематика, а распространение в 18 веке и влияние оперной, инструментальной и танцевальной музыки приводит к тому, что исполнение концертов в церкви стало противоречить церковным канонам. И хоровой концерт второй половины 18 века становится самостоятельным художественным произведением. Наиболее яркими образцами этого периода эволюции жанра являются хоровые концерты М. Березовского, Д. Бортнянского, А .Веделя С. Дегтярева. Кульминацией в развитии хорового концерта стала практика их исполнения вне церкви. В периодических изданиях того времени помещались объявления об исполнении в помещении какого-либо театра, дворца или дворянского клуба духовных концертов.Это стало возможным благодаря проникновению в стилистику этого жанра многих музыкальных черт, свойственных светской сфере музыкального искусства. Общими закономерностями жанра в данный период являются: новый имитационно-жанровый сплав тематизма, включивший кант, «российскую песню», народную песню и танец, марш, западноевропейские профессиональные жанры (оперные и инструментальные), бытовую музыку, знаменный распев; установившаяся цикличность строения целого, основанная на относительном темповом контрасте частей; господство тонально-гармонической системы со сложными функциональными зависимостями; усиление роли мелодии, как ведущего голоса многоголосной ткани, при сохранении гармонического склада фактуры; значительная роль полифонии, проявившаяся во введении фугированных эпизодов, иногда занимающих целую часть концерта; введение партии солистов, их значительная конструктивная роль в форме в сочетании с ансамблем и звучанием всего хора; формирование темы, как конструктивной единицы и большая степень разнообразия её развития.
БЕРЕЗОВСКИЙ Борис Абрамович (р. 1946) российский государственный деятель, член-корреспондент РАН (1991), специалист в области вычислительной математики. С 1996 заместитель секретаря Совета безопасности Российской Федерации. БЕРЕЗОВСКИЙ Максим Созонтович (1745–1777) российский композитор. Член Болонской филармонической академии (1771). Наряду с Д. С. Бортнянским создал новый тип русского хорового концерта. Опера "Демофонт" (1773). БЕРЕЙТОР (нем. Bereiter) 1) специалист, объезжающий лошадей и обучающий верховой езде. 2) Помощник дрессировщика лошадей в цирке. БЕРЕЛЕХ (в нижнем течении Елонь) река на севере-востоке Якутии, левый приток Индигирки. 754 км, площадь бассейна 17 тыс. км2. Зимой промерзает до дна. БЕРЕЛЬСКИЙ ЛЕДНИК на Алтае, на склонах Белухи. Большой Берельский ледник длина ок. 10 км, площадь 12,5 км2; Малый — соответственно ок. 8 км и 8,9 км2. БЕРЕМЕННОСТЬ физиологический процесс в организме женщины и самок живородящих животных, связанный с оплодотворением и развитием плодного яйца. У женщины продолжается в среднем 280 сут
1. История развития российско-чеченских отношений
2. История развития и выдающиеся конструкторы российского оружия
3. История развития Конституции Российской Федерации
4. История развития уголовного российского права в ХХ веке
9. История развития мирового кино
10. История развития письменности
11. История развития телевидения в Беларуси
12. История развития музыкальных вкусов молодежи 60-70г.
13. Основные тенденции развития Российской империи в начале ХХ века
15. История развития физической культуры в древней Греции и Риме
16. История развития Московского водопровода
17. История развития корпорации Microsoft
18. Процессор AMD. История развития
19. История развития устройств ввода ЭВМ
20. История развития эпидемиологии и иммунологии
21. История развития полицейских органов в России с древнейших времен и до наших дней
25. История развития теплоэнергетики в России
27. История развития этикета: факты
28. История развития электроники
29. Религиоведение: возникновение и история развития
30. История развития электрического освещения
31. История развития олимпийских игр
32. История развития спорта в Белгородской области
33. История развития физической культуры в древней Греции и Риме
34. История развития баскетбола
35. История развития банковского дела в России
36. История развития товарных отношений
37. Особенности развития Российского менеджмента
41. История развития Феминизма в России
42. История развития начертательной геометрии
44. История развития идеологов социал демократии
47. История развития отечественного фотонабора
48. Индустриальное развитие Российской Империи (1861–1917 гг.)
50. История развития музыкальных вкусов молодежи 60-70 г.
51. «История государства Российского...» А.К.Толстого
52. История развития неевклидовой геометрии
57. История развития третейского суда в России
58. Развитие российской государственности, признание приоритета прав человека и гражданина
59. История развития науки юридической психологии
60. История развития ЭВМ и практическое применение в обучении
62. История развития социологии
63. Развитие Российской Государственной статистики
65. Сверхпроводимость : история развития, современное состояние, перспективы
66. История Развития Экстремальных Видов Спорта
67. История развития
68. История развития экологической оценки в России
69. Особенности и тенденции развития российского книгоиздания в рыночных условиях
73. История развития наследственного права в Древнем Риме
74. История развития службы по чрезвычайным ситуациям
75. История развития жизни на земле
76. Краткая история развития коллоидной химии как науки
77. Мировая валютная система: история развития
78. История развития морского транспорта
79. Геологическая история Земли. История развития Земли в докембрии и палеозое
80. К истории развития сейсмологических исследований на вулканах Камчатки
81. История развития атомной энергетики
82. Истоки и история развития паблик рилейшнз
83. История развития отечественного интернета
85. История развития вычислительной техники
91. История развития физики в России
92. История развития офтальмологии
93. История развития психологии как науки
94. Экономические механизмы развития российского рынка газа в условиях глобализации мировой экономики
96. История развития космонавтики
97. История развития ЗАО "Дрезднер Банк"