![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Литература, Лингвистика
Поэзия второй половины XX века. Авторская песня |
РЕФЕРАТ ПО ЛИТЕРАТУРЕ: Поэзия второй половины XX века. Авторская песня СодержаниеВведение Глава 1. Что такое авторская песня 1.1. Этапы формирования авторской песни Глава 2. Представители направления авторской песни 2.1. Булат Окуджава 2.2. Юрий Визбор 2.3. Владимир Высоцкий ГЛАВА 3. Творчество поэтов Заключение Список используемых источников Приложения Введение В конце 50–начале 60-х годов прошлого столетия, во времена знаменитой «оттепели», которой предшествовал ХХ съезд партии, политическая либерализация, зарождались новые формы общения между соседями и друзьями – то, что, позднее назовут «московской кухней». В московских компаниях сложился даже особый стиль общения. Собирались за столом, пели (обычно под гитару), танцевали – и говорили, говорили. Тогда по Москве ходило множество анекдотов – тоже признак времени, их пересказывали друг другу, не опасаясь получить за это срок. В каждой компании были свои любимые рассказчики. Как был и певец. И любимые песни. Это были странные песни: их нельзя было услышать по радио и их не исполняли со сцены, но знали все. Ю. Даниэль назвал это как-то те первые послевоенные годы “временем блатных песен”: “Медленно и постепенно они просачивались с Дальнего Востока и с Дальнего Севера. Они вспыхивали в вокзальных буфетах узловых станций. Указ об амнистии напевал их сквозь зубы. Как пикеты наступающей армии, отдельные песни мотались вокруг небольших городов, их такт отстукивали дачные электрички, и наконец на плечах реабилитированной 58-й они вошли в город. Их запела интеллигенция”. Потом в московские компании пришли другие песни. Это были даже не песни, а пение стихов под гитару. Среди поющих поэтов сразу появились московские кумиры. Записи их песен расходились быстро благодаря появившимся магнитофонам. Стихи многократно перепечатывались, и с этого, собственно, начался самиздат. То была пора, когда все только начиналось. Многие из родившихся тогда песен теперь считаются народными. Среди авторов, снискавших известность уже в те годы, яркими звездами горят имена трех «предтеч»: Булата Шалвовича Окуджавы, Юрия Иосифовича Визбора, Владимира Семеновича Высоцкого. Итак, цель работы: рассказать об авторской песне и о ее особенностях. Логичным следствием этого были поставлены следующие задачи: выяснить значение понятия «авторская песня»; обозначить основные принципы бардовской песни; обозначить этапы формирования жанра; выявить представителей этого направления, представить их творчество. Глава 1.Что такое авторская песня Авторская (иначе – «бардовская», «поэтическая») песня – современный жанр устной поэзии («поющаяся поэзия»), сформировавшийся на рубеже 50-60-х гг. в неформальной культуре студенчества и молодых интеллектуалов. Сама по себе «поющаяся поэзия» — древнейший вид творчества, известный культурам едва ли не всех народов, и не случайно представителей авторской песни часто называют «бардами», сопоставляют с древнегреческими лириками, русскими гуслярами, украинскими кобзарями и т. п., исходя, прежде всего, из того, что современный «бард», как и древний поэт, обычно сам поет свои стихи под собственный аккомпанемент на струнном инструменте (чаще всего— гитаре).
Однако это все же внешние, и к тому же не всегда обязательные, признаки жанра. С. Никитин, например, создает свои песни преимущественно на стихи других поэтов. Многие песни Н. Матвеевой стали широко известны только в интерпретации Е. Камбуровой. А. Городницкий, как правило, в публичных концертах выступает в сопровождении гитариста-аккомпаниатора и т. д., но это не меняет сути авторской песни. С другой стороны, собственные песни под собственный же аккомпанемент поет сегодня едва ли не каждая рок- или поп-группа, «грешат» этим и многие эстрадные певцы и певицы, пробуя свои силы в творчестве. Однако всю эту продукцию вряд ли можно отнести к собственно авторской песни ведь сам термин и был введен (по преданию – В. Высоцким) как раз для того, чтобы отделить ее, с одной стороны, от песен, поставляемых профессиональной эстрадой (кто бы ни был их автором), а с другой – от сонма непритязательных «самодеятельных» песен, сочиняемых «по случаю» для «своей компании», «своего института» и мало кому интересных за пределами узкого круга. Суть авторской песни вовсе не в «авторском праве» на стихи, мелодию и исполнение, а скорее в праве на утверждение песней авторской – т. е. самостоятельной (от греч. au os – сам) – жизненной позиции, авторского мироощущения и в праве самому, без посредников и потерь, донести смысл высказывания до слушателя, используя весь спектр средств устного общения – слово, музыкальную интонацию, тембр голоса, артикуляцию, мимику, жест и т. п. Каждой такой песней автор как бы говорит: это – я, это – мое, сокровенное, никем не внушенное, «это – мой крик, моя радость и моя боль от соприкосновения с действительностью» (Б. Окуджава). Такие песни рождаются спонтанно, как свободная реализация потребности высказаться, поделиться тем, что наболело. Как поется в одной из песен того же Окуджавы, «каждый пишет. как он дышит. не стараясь угодить.» Такие песни не пишутся «на потребу», в расчете на сбыт – они рождаются. Личностное начало пронизывает авторскую песню и определяет в ней все – от содержания до манеры преподнесения, от сценического облика автора до характера лирического героя. И в этом смысле современная «поющаяся поэзия» – искусство глубоко интимное, даже исповедальное. Мера доверия и открытости значительно превосходит здесь нормы, допустимые в профессиональном творчестве. Само собой разумеется, такая песня, в отличие от массовой эстрадной продукции, адресована далеко не всем и каждому. Она обращена лишь к тем, кому автор доверяет, кто настроен в унисон с ним, готов разделить его мысли и чувства или, по крайней мере, душевно расположен к нему. Отношения между автором и слушателями здесь вряд ли можно назвать концертными. Поэт-певец не отделяет себя от аудитории, строго говоря, он не «исполняет» песню, не «демонстрирует» себя и свое творчество слушателям, а ведет с ними доверительный разговор по душам, рассчитывая на ответную реакцию. Атмосфера взаимного доверия и взаимопонимания, возникающая в ходе такого «разговора», переживаемое всеми присутствующими чувство общности, сопричастности («Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались» — О.
Митяев) является сущностным признаком авторской песни, позволяющим видеть в ней особую «форму духовного общения единомышленников» (Б. Окуджава). Родившись в тесных дружеских компаниях, она является, по сути, не концертным, а бытовым жанром и изначально рассчитана на теплоту неформального общения в кругу «своих». Такой круг может быть достаточно обширным (о чем свидетельствуют многотысячные аудитории фестивалей авторской песни), но при этом сохранять неформальный характер. В оптимальном варианте аудитория, превышающая «критическую массу», должна состоять как бы из множества дружеских компаний, сознающих свою духовную общность, свою принадлежность к особому социальному слою, к «своим». В музыкальном отношении авторская песня опиралась на тот слой расхожих, легко узнаваемых и любимых интонаций, который бытовал в среде ее обитания и складывался из самых разнообразных источников. Среди них бытовой романс, студенческий и дворовый фольклор (в том числе и блатная песня), народная песня, популярная танцевальная музыка, песни советских композиторов и т. п. Особую роль в подготовке интонационной почвы бардовской песни сыграли песенные миниатюры А. Вертинского, лирика военных лет (вспомним, что свою первую песню – «Нам в холодных теплушках не спалось.» – Б. Окуджава сочинил на фронте. Отсюда, из этого всегда находящегося на слуху и постоянно пополняющегося интонационного словаря черпали свои незамысловатые мелодии, нимало не заботясь об их оригинальности, поэты-певцы «первого призыва» — М. Анчаров, А. Галич, Б. Окуджава, Ю. Визбор, Н. Матвеева, А. Городницкий, В. Берковский, Е. Клячкин, А. Якушева, Ю. Ким, Ю. Кукин, С. Никитин, А. Дулов, Б. Рысев и др. Среди них не было ни одного музыканта-профессионала. Более того – лишь единицы могли причислить себя к профессиональному поэтическому цеху. В основном же это студенты, молодые учителя, инженеры, ученые, журналисты, актеры, спортсмены – представители той среды, в которой возникла и для которой существовала А. П. Они пели о жизни, о том, что волновало их сверстников. И в этом, по-видимому, заключается один из секретов глубокого консолидирующего воздействия авторской песни. 1.2. Этапы формирования авторской песни В развитии авторской песни можно выделить несколько этапов. Первый, бесспорным лидером которого стал певец «детей Арбата» Б. Окуджава, продолжался примерно до середины 60-х гг. и был окрашен неподдельным романтизмом, созвучным не только возрасту аудитории, но и господствовавшему в обществе настроению. Эйфорией социального оптимизма был охвачен тогда едва ли не весь мыслящий слой общества, не говоря уже о молодежи, – и это настроение не могла не отразить авторская песня. Отсюда – ее светлое, в целом, мироощущение, лиризм, беззлобный юмор, в большинстве своем напевная (даже в маршах), романсная по происхождению интонация («она совсем, не поучала, а лишь тихонечко звала» – Ю. Визбор), отсюда же – идеализация первых послереволюционных лет, гражданской войны, романтические образы «комиссаров в пыльных шлемах», «маленьких трубачей» и пр. Но главной сферой реализации романтического начала была, условно говоря, «песня странствий» с центральными для нее образами друга, дружбы и дороги-пути как «линии жизни» – пути испытаний и надежд, пути к себе, пути в неизведанное.
С 132-144 Стихи не для дам – Стихи не для дам: (Русская нецензурная поэзия второй половины XIX века) / А. Ранчин, Н. Сапов[сост., статьи, прим.]. М.: Ладомир, 1994. 416 с. С исправлениями по: Между друзьями: Смешные и пикантные шутки домашних поэтов России. Царьград[Лейпциг], [1883] Стихи о советском паспорте – Фольклорный текст. Цит. по рук. в собр. автора Страшилки – Мальчик в овраге нашел пулемет…: («Страшилки» – антология черного юмора) / Ярося А. Р., Наумова А. Н.[сост.]. Минск, 1993. 48 с. Суд – Суд у хуя с иудами. Цит. по.: Илюшин А. А. Ярость праведных: (Заметки о непристойной русской поэзии XVIII-XIX вв.) / / Лит. обозр. 1991. № 11. С. 7-14 Суперкроссворд – Суперкроссворд «М-Э» / / Мегаполис-Экспресс. 1996, 7-13 августа. № 30. С. 32 Толстова – Толстова Н. С. Письмо А. Плуцеру-Сарно от 22.01.96. Цит. по рук. тексту в собр. автора Толстой – Толстой А. К. Собр. соч.: В 4 т. М.: Художественная литература, 1963 Толстый. Стихи – Толстый[псевд. В. Котлярова]. Стихи иностранца: (12 постпоэтических текстов. СПб.: ИПЦ МГАП, 1993. 40 с. Толстый
2. Развитие Дальнего Востока во второй половине 19 века
3. Развитие Восточной Европы во второй половине двадцатого века
4. Развитие США во второй половине ХХ века
5. Проблемы Церкви и религиозного сознания в России во второй половине ХIХ - начале ХХ веков
9. Развитие транспорта в России во второй половине XIX века
10. Китай во второй половине ХХ века
11. Социально-экономическое развитие Казахстана во второй половине XIX века–в начале XX века
12. Япония во второй половине ХХ века
13. Доклад: Страны мира во второй половине XX века. Франция.
15. Развитие железных дорог мира во второй половине 19-20 вв.
16. Северо-Восточная Русь во второй половине XIII века
17. Россия во второй половине XIX века
18. Россия во второй половине 18 века
19. Украинские земли во второй половине XIX века
20. Экономическое развитие России во второй половине 40-х - 50-х гг.: новации и догмы
21. Внешняя политика России во второй половине 19 века
25. Россия во второй половине девятнадцатого века
26. Цензура в России во второй половине 19 века
27. Французская симфония во второй половине XVIII века
28. Религиозное сектанство на Верхней Волге во второй половине XVIII века
29. Философия права в России во второй половине XIX - начала XX века
30. Приморский край во второй половине Х1Х - начале ХХ в.
31. Русская военная книга второй половины XIX века: социокультурный аспект
32. Внешняя политика России во второй половине XIX веке
33. Внешняя политика России во второй половине 19 века
34. «Деловой человек» во второй половине девятнадцатого века
36. Редактирование книг во второй половине XIX века
37. Быт и обычаи правящей династии во второй половине 18 века
41. Либеральная мысль в Российской имерии во второй половине XIX века
42. Социально-экономическое развитие России во второй половине XVIII в.
43. Япония во второй половине XIX - начале XX века
44. Культура России во второй половине ХIХ века
46. Политика США во второй половине XX века
47. Проблема Курильских островов в отношениях СССР/России и Японии во второй половине XX-нач. XXI вв.
48. Реформы и контрреформы в России во второй половине 19в. Отмена крепостного права
49. Постиндустриальное общество. Советский Союз во второй половине 60-Х - первой половине 80-Х гг.
50. Общество Ассирии во второй половине VIII в. до н.э.
51. Внешняя политика России во второй половине ХIХ в.
52. Образование русского централизованного государства (вторая половина XIII-XIV в.)
53. Казахстан во второй половине XV – XVI вв.
57. Москвар во второй половине XV - начале XVI вв.
58. Социалистическая политико-правовая идеология во второй половине XIX в.
59. Буржуазные политические и правовые учения в Европе во второй половине XIX в.
60. Русь во второй половине X в. Проникновение христианства
61. Развитие права в России(вторая половина XVI-XVII вв.)
63. Внешняя и колониальная политика Российской империи во второй половине XIX в.
64. Идейные течения и общественно-политические движения в России во второй половине XIX в.
65. Культурная жизнь в Украине во второй половине 40-х - начале 50-х гг
66. Обстановка в Латинской Америке во второй половине 60-х годов
67. Период изучения истории революционного терроризма в России во второй половине 1980-х годов
68. Россия во второй половине XVI в. Иван IV и его место в истории России
69. Страны Европы в период реформ и становления индустриального общества во второй половине XIX в.
73. Социально-экономическое развитие России во II половине XVII века
75. Русская поэзия середины 20 века
76. Серебряный век русской поэзии
77. Русская поэзия серебряного века. Вячеслав Иванов
78. Развитие русской дипломатической службы в 80-х годах XVII века
79. Истоки и тенденции развития русской культуры XIX века
80. Развитие отечественной психологии в первой половине ХХ века
81. Кодификация Русского Права в первой половине XIX века
82. Русская эмиграция во Франции
83. Русская эмиграция во Франции (на русском языке)
84. Феодальная война во второй четверти XV века
85. Русские земли во времена феодальной раздробленности. Русь удельная в XII-ХIII вв.
89. Древняя Русь и Франция в XI веке судьба русской царевны Анны Ярославны
90. Влияние христинство на развитие русской культуры и искусства
92. Зарубежное искусство второй половины ХХ века
93. Творчество Андрея Рублева его значение для развития русской национальной культуры
94. Русская литературно-критическая и философская мысль второй половины XIX века
95. Отдельные предположения о появлении и развитии русского языка
96. Методика факультатива "Современные тенденции развития русской литературы"
97. Развитие русского хорового исполнительства в России