![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Искусство
Искусство |
ЕгипетДревнее царство 30-23вв. (распад) Среднее 21-18 вв. (гиксосы) Новое 16-11вв. Позднее 10 в – 343г. до Р.Х. Изолированная цивилизация. Искусство завязано на заупокойном культе. Шакал Анос – проводник в загробное царство. Это нац.религия. Политеизм. Сначала – насколько номов со своими триадами богов, потом, оставались боги побеждающих номов. Остались Нижний и Верхний – Амон Ра = Амонра. Ра – бог солнца, Осирис – предвосхитил Христа, Исида – материнства, плодородия, Хатор – богиня неба, Тот – бог Луны и времени. Ка, Ба.Архитектура Только гробницы, т. к. остальные сооружения – деревянные. Пирамиды. Сначала – холм, обложенный плитами – мастаба. Потом достраивались ступени. У египтян – колонны – декор ф-ии. Первая – Джосера 26 в (60м). Была окружена комплексом погребений. Имхотеп – её создатель, обожествлённый впоследствии. Снофру в Медуме. 26в. (75м). Первая классическая после мастаба. Рухнула из- за большого угла. Для Снофру в Дахшуре (100м) Комплекс в Гизе. 26 в. 4-ая династия. Хеопса (146м), Хефрена (143м), Микерина (80м). Последняя – на возвышении. Сфнкс – Хеопс (20 м). Геометризм. Соперничество с природой. S=52 900м2 2300000 глыб по 2,5 тонн. Возводили 100 000 чек 20 лет – по Геродоту. Углубление пирамид. Комплекс пирамид в Мироэ (н.цар.) Н. и Ср. царств. – акцент на храмовую арх. Храм Хатшепсут в Деир-эль- Бахари. Арх. Сенмут 15 в. Храм Амона в Карнаке 15-13 вв. Бараноголовые сфинксы. Храм Амона в Луксоре. Злдчий – Аменхотеп Младший 15 в. Храм Рамзэса II в Абу-Симбеле 13 в. на восток Статуи-20мИзобразит. искусство Алебастровый сосуд. (Гробница Тутанхамона) Плита царя Нармера ~ 30 в. из Гиераконполя. Каир. Египетский стиль изображения фигур. «Ти, наблюдающий за охотой на гиппопотама». ~ 24 в. Гробница Ти. Саккара Барельеф Фараон Микерин с женой. Гиза. 2571. Бостон. «Кормление ориксов». ~ 1920. Гробница Хнемхотепа. Крышка гроба Тутанхамона. ~1340. (250 фунтов). Стиль Эхнат. Царица Нефертити ~1360 Берлин. 50 см. бюст.Искусство Крита и Микен и Кикладского архипелага 30-11 вв. Древнее, среднее и позднее. На Кикладах – только каменные гробницы. Но среди вещей – мраморные идолы – женские фигуры со сложенными на груди руками – богиня плодородия Древнего Востока. Клинообразное тело, овальная голова. Варьируется размер. Кажутся примитивными, но они – потомки грубых, с женскими атрибутами палеолитических идолов. Изящные «Девические» фигуры. Минойское. Самое древнее и богат. После 20 в возникает письменность, городская цивилиз. с дворцами. Строительство в Кноссе, Фесте, Маллии. В 17в. – разрушены. Снова выстроены, в 15в. опять разрушены. Много мелких помещений, хорошая вентиляция, изящная роспись, качественная кладка, но колонный – всегда из дерева (ствол, сужающийся книзу, капитель- подушка). Главные сцены изображения – птицы и животные, обитатели моря, роскошная растит. Фреска в покоях королевы с изобр. Дельфинов и рыбы. «Фреска с тореодором» ~1500 – религ. ритуал. Микенское. Микены – крупнейший город на побережье. До 16в. – бронзовые орудия и глиняная посуда, но после появляются «гробницы-улья». Расцвет – 13в. «Сокровищница Атреев» 1300-1250 Аккуратные каменные блоки.
Дворец – крепость на холме. «Львиные ворота». Гигантские глыбы вызывали страх у потомков. Над воротами – барельеф львов. В фигурах – влияние Передней Азии.Ордер 3, но на самом деле 2, т. к. коринф. – разновидность ионич. Портик. Порта – ворота. Колонн – чётное число. Искажения: антаблемент и стилобат вогнуты, интерколоннии сужали, т.к. они на фоне тёмной целлы. Каннелюры – для передачи силы вертикальными линиями. Для напряжения – на 1/3 высоты – утолщение (энтазис). Капитель – расплющенное дерево. Желобки триглифов – движение каннелюров. Дорич. – самый др. 3 части: ступенчатая платформа, колонны, антаблемент. Основание – стереобат, стилобат (на нём стоят колонны); колонны – ствол с каннелюрами, капитель (эхин и абак); антаблемент состоит из архитрава (продольная балка), фриза (перемежающиеся триглифы и метопы) и карниза (фронтон (двухскатная крыша), тимпан, наклонный слезник и сима). Отношение d/h = 1/6. Ионич. – вытянутые пропорции, наличием базы, валютой вместо эхина, трехчастным архитравом и единым фризом. Отношение d/h = 1/7. Коринф. – ещё вытянутее. Капитель стилизована под корзину с цветами. d/h = 1/8. Предположение, что ордер заимств. у египтян – вывернутый храм, традиционная имитация дерева.Храм Гефеста. нач. 5 в. Храм Посейдона. Пестум. 5в. Овический орнамент под капителью дор. ордера. Храм Геры (1). Пестум. 6в. Храм Конкордии в Акраганде ( 2 пол 5в.) Акрополь Иктин и Калликрат. Акрополь (5в.). Перикл решил не восстан. старые храмы, а построить новый комплекс после персид. войны. Это расцвет классич. искусства. Основной храм – Парфенон. Всеобщие шествия. В 3 год олимпиады – больш. Панафинеи - новый пеплос Афине Парфенос (девы). Статуя Геры (12м) – Фидий в хрисо-элефантинной технике. Через Пропилеи (Мнесикл) (парадные ворота), мимо Афины Промахос, вокруг Парфенона (идея со всех сторон). На утёсе – храм Ники апторос (бескрылой). Парфенон (448-432) – 31x70м. Колонны – 10,5 м. Образ торжественности, праздничности. Равновесие пластики и простр. Маленький антаблемент. 2 части внутри – задн. (архив, сокровищница), передняя – П-образн. колоннада (ионическая). По фризу – изобр. Панафиней. Напротив Парф. – Эрехтейон (421-406). На старом светилище. Посвящён 3 богам – вост. портик – Афине (глухой), сев. – Посейдону (глубокий), южн. – Эрехтее (портик кареотид). Скульптура архаики 7-6вСтоящий юноша (курос)~ 600 Мрамор. Метрополитен. Очень похож на Микерина, но греки уже отошли от камня и делают людей, а не статуи. Широко открытые глаза и взгляд. Девушка (кора) в дорическом пеплосе. ~530. Афины. «Архаическая улыбка». Кого они изображали? Это герои - среднее между богами и людьми. Устанавливались на могилы. От египтян и Азии заимствовано и монумент. иск. Основное «поле» - фронтон. «Битва богов и гигантов». Дельфы. ~ 530. Повествовательный х-р, как в Египте. Чем ближе чек – тем объёмнее. Позже от групп отказываются. «Умирающий войн» фронтон храма Афайи в Эгине. ~ 490. Органичное и естественное тело, Благородство и твёрдость духа при смерти воплощаются в великолепных линиях тела.Скульпт. высокой классики 5в. Греки научили свои статуи «стоять вольно».
Стоящий юноша «Мальчик Крития». ~ 480. Афины. Стоит мягче. Тяжесть на одну ногу (равновесие). Изменение пластики тела. Нужда в «арх улыбке» - признаке жизни – отпала. Задумчивое выражение. Лучшая из статуй такого стиля – более 2м. Обнажённый бронзовый Посейдон (Зевс) с трезубцем (молнией) в руке. 460г. Грозный жест. Поза атлета. Монументальная скульпт. тоже изменяется. «Умирающая Ниобида»~440. Рим. Настолько гармонична, что догадаться о первоначальном предназн. Для фронтона сложно. Оскорбила Мать Артемиды и Аполлона, что её дети – лучше. Стрела поразила её в спину. Нагота – драматический приём (первая известная женская). Переживания и на лице. Самая большая группа – Остатки фронтона Парфенона. «Три богини» ~438. Лондон. Поэзия бытия. Тонкие струящиеся одежды. Особое пространство, т.к. проработан объём. Сложные позы и естественность. Заключены в рамку фронтона – позже – нет. Битва греков с амазонками. ~359. Лондон. «Ника, развязывающая сандалию». Рельеф храма Ники Аптерос. 409г. Поликлет. «Дорифор». ~440г. Олимпийский победитель в метании копья. Мотив движения – поднятая пятка. Поликтет. «Диодумен». Выгнётость тела, классические пропорции. Мирон. «Дискобол». Очень сложная пластика. Миг статики между двумя движениями. Мирон. «Марсий» вплощение природы. Неловкий жест, патлатость. Лисипп (Апоксимен). «Атлет, счищающий с себя масло и песок». 2 пол. 4 в. Рим. Леохар. «Аполлон Бельведерский» кон. 4в.Скульпт. поздней классики 4в. После поражения в Пелопонесской войне, афинская традиция существовала ещё 3 века Общественность ослабевает, личность обособляется. В позднюю классику тяготение к конкретности переживаний и характерности. Появляются опоры Тела малоустойчивы. Пракситель. «Гермес с Дионисом». 4в. Особая мягкость лепки. Пракситель. «Аполлон». 4в. Охота на ящерицу требует напряжения, но он неустойчив. Скопас. «Менада». 4в. Антагонист Праксителя. Страстный, огненный художник. Его образы – динамичны, активны. Скульпт. Эллинизма 4-1 н. э. После распада Империи Македонского, эллинская культура оседает во всех странах-колониях. Именно вещи, созданные в этот период мы считаем за канонические. Ника Самофракийская. 4в. Воплощение радостного пафоса «Афродита Милосская» Агесандр. 3-2в. не характерна для своего времени. Были в моде более чувственные, пафосные произв. Она слишком спокойна. «Алтарь Зевса в Пергаме» ~180. В честь победы над галлами. Страшная битва богов и гигантов. Как здесь их никогда не трактовали раньше: могучие тела, запутанная композиция, борющимся тесно, масса подавила пространство. Клубок тел, а они ещё классические. Классический облик обретает суховатую импозантность – «камея Гонзаго» 3 в. Эриния. Фрагмент фриза. Умирающий галл. Копия с бронзового оригинала 230. Из Пергама. Рим. Афина и Алкионей. Деталь восточного фасада большого фриза алтаря Зевса в Пергаме. Берлин.Греческая ваза. Виды: Кратер (для разбавления вина), Стамнос, Амфора, Гидрия, Пелика, Ойнохоя, Килик (из него пили), Лекиф, Канфар, Скифос. В период архаики: улучшение техники изгот. (рецепт, обжиг), появляются тонкостенные, гладкая поверхность, стойкие цвета, эстетика форм, традиция подписывать.
Именно такой объект (Ов +* Эх) осваивается мышлением (Мх), затем художник посредством творческой деятельности формирует художественный образ и транслирует его реципиенту с целью определенного воздействия на психику последнего. Схематично такой процесс можно представить следующим образом: Если в таком объекте абсолютизировать Ов и недооценить Эх, то получится фактографизм ("реализм"), лишенный эстетическо-эмоци-онального начала; если же, наоборот, свести на-нет роль Ов (даже в форме пускового фактора) и абсолютизировать значение эмоций, переживаний художника, то можно придти к сугубо индивидуалистическому абстракционизму. Природа искусства отражательно-выражательная. Имеются и другие особенности искусства, если сравнивать его, допустим, с наукой. Искусство - образное освоение действительности, здесь превалирует индивидуальное, единичное; естествознание - понятийная форма отражения, в нем преобладают обобщения разных уровней генерализации знания, в том числе в виде законов. Искусство тоже отражает общее, но это общее (типичное) представляется в конкретных, живых образах
2. Сравнительная характеристика стилей греческой и римской культур
4. Сравнительная характеристика стилей греческой и римской культур
5. Договор купли - продажи жилых помещений (По материалам судебной практики)
9. Викинги : жизнь, быт, культура, связь с русской нацией
10. История и культура народов Огненной Земли
11. Формирование советской культуры: основные направления
12. Культура эпохи средневековья
13. Культура и духовная жизнь Руси в XIV-XVI веках
14. Деловой язык и культура речи юриста - тема "Разработка стратегии общения"
15. Конспект учебника Новицкого И.Б., "Римское право", 1993
16. Заем и ссуда в Римском праве
17. Право собственности на субъекты частной собственности. Римское право
18. Римское право
20. Римское право. Обязательство и его виды
25. Конспект лекций по Римскому праву
26. Римское право
28. Основные понятия в римском праве (шпаргалка)
29. Формирование правовой культуры общества
30. Правосознание и правовая культура
31. Региональная культура и история на уроках немецкого языка в средней школе
32. Прагматическая адаптация при переводе газетно-информационных материалов
33. Хип-хоп культура. Возникновение хип-хопа
34. Особенности представления в Интернет материалов по искусству
35. Искусство и культура в древности
36. Художественная обработка материалов животного происхождения в Приамурье
41. Культура Индии
42. Римский театр
43. Культура, её структура и функции
44. Культура майя
45. Культура эпохи возрождения
50. Культура средних веков. Эпоха возрождения
52. История культуры Древнего Востока (Египет. Месопотамия. Иран. Сирия. Финикия. Палестина)
53. Культура поведения, культура общения и туризм
57. Европейские фонды, поддерживающие культуру
58. Зарождение Европейской культуры. Миф и ритуал
59. История отечественной культуры (лекции)
60. Культура
61. Культура
63. Культура Византии (IV-XIV вв.)
67. Культура Западной Европы от Возрождения до Реформации
68. Культура как социальная реальность
69. Культура Китая
73. Культура Руси и древнего мира (Шпаргалка)
75. Культура эпохи возрождения
76. Культура эрохи просвещения
77. Место античности в мировой культуре
78. Основной 60 летний ритм развития культуры ХХ века 1923-1983 гг.
80. Передняя Азия и переплетение культур
81. Проблема смерти в культуре Древнего Египта и её отражение в храмовой архитектуре и живописи
82. Пространство и время как факторы специфики культуры
83. Русская культура
84. Русская культура в начале XX века
85. Русская культура и общественная мысль в России /18 век/
89. Учение Освальда Шпенглера о локальных культурах и их перерастании в цивилизации
90. Культура Японии
91. Культура Возрождения в Западной Европе
92. Преемственность языческой и христианской культур у восточных славян
93. Культура поведения курсанта в кинотеатре
94. Развитие культуры 1920 – 1930гг.
95. Культура средневековой Европы, культура Возрождения, новоевропейская культура
97. Культура Эпохи Высокого Возрождения и ее представители как светочи мировой культуры