![]() |
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
![]() |
Искусство, Культура, Литература
Особенности русской живописи XIX века |
Министерство здравоохранения Российской Федерации Пермская государственная медицинская Академия Реферат ТЕМА: ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ XIX ВЕКА Реферат подготовила Студентка лечебноного факультета 112 группы Овечкина О.А. Руководитель: Фотеева В.П. г. Пермь – 2002 г. . Введение В одном из своих произведений А. И. Герцен писал о русском народе, "мощном и неразгаданном", который "сохранил величавые черты, живой ум и широкий разгул богатой натуры под гнетом крепостного состояния и на петровский приказ образовываться ответил через сто лет огромным явлением Пушкина". Конечно, не только А. С. Пушкина имел в виду Герцен. Пушкин стал символом своей эпохи, когда произошел стремительный взлет в культурном развитии России. Время Пушкина, первую треть XIX века, не зря называют "золотым веком" русской культуры. Начало XIX века - время культурного и духовного подъема в России. Если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, то в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, но и часто опережала. Развитие русской культуры в первой половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени. Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в грамотных и образованных людях. Города стали основными культурными центрами. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер. Существенное влияние на литературу, театр, музыку, изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 года, которая в небывалой степени ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Произошло сближение с русским народом других народов России. Начало XIX столетия по праву называют золотым веком русской живописи. Именно тогда русские художники достигли того уровня мастерства, который поставил их произведения в один ряд с лучшими образцами европейского искусства. Культура России второй половины XIX - начала XX века впитала художественные традиции, эстетические и моральные идеалы "золотого века" предшествующего времени. На рубеже веков XIX - XX веков в духовной жизни Европы и России появились тенденции, связанные с мироощущениями человека XX столетия. Они требовали нового осмысления социальных и нравственных проблем. Все это приводило к поиску новых изобразительных методов и средств. В России сложился своеобразный историко-художественный период, который его современника назвали "серебреным веком" русской культуры. Прославление подвига народа, идея его духовного пробуждения, обличение язв крепостнической России — таковы главные темы изобразительного искусства 19 века. Основная часть Русская живопись первой половины XIX века. Для русского изобразительного искусства были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Академия художеств стала консервативным и косным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества.
Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще обращались к портретному жанру. В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Отвергнув строгие, не допускающие отступлений принципы классицизма, художники открыли многообразие и неповторимость окружающего мира. Это не только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, - но и дало толчок к рождению бытовой картины, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия. Пока же первенство оставалось за историческим жанром. Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицисстическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы. Романтизм - (франц. roma isme), идейное и художественное направление в европейской и американской духовной культуре конца 18 - 1-й пол. 19 вв. Отразив разочарование в итогах Французской революции конца 18 в., в идеологии Просвещения и общественном прогрессе. Романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Мучительный разлад идеала и социальной действительности - основа романтического мировосприятия и искусства. Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности, изображение сильных страстей, изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков - героики протеста или борьбы соседствуют с мотивами «мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимися в формы иронии, гротеска поэтику двоемирия. Интерес к национальному прошлому (нередко - его идеализация), традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремление создать универсальную картину мира (прежде всего истории и литературы), идея синтеза искусств нашли выражение в идеологии и практике Романтизма. В изобразительном искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, менее отчетливо - в скульптуре и архитектуре (например, ложная готика). Большинство национальных школ Романтизма в изобразительном искусстве сложилось в борьбе с официальным академическим классицизмом. В недрах официально-государственной культуры заметна прослойка «элитарной» культуры, обслуживающей господствующий класс (аристократию и царский двор) и обладающей особой восприимчивостью к иноземным новшествам. Достаточно вспомнить романтическую живопись О. Кипренского, В. Тропинина, К. Брюллова, А. Иванова и других крупных художников XIX в. Кипренский Орест Адамович [13 (24) марта 1782, Мыза Нежинская, около Копорья, ныне в Ленинградской области — 17 октября 1836, Рим], русский художник. Выдающийся мастер русского изобразительного искусства романтизма, известен как замечательный портретист. В картине «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805, Русский музей) продемонстрировал уверенное знание канонов академической исторической картины. Но рано областью, где его талант раскрывается наиболее естественно и непринужденно, становится портрет.
Первый его живописный портрет («А. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в «рембрандтовской» манере, выделяется своим выразительным и драматичным светотеневым строем. С годами его мастерство, — проявившееся в умении создавать в первую очередь неповторимые индивидуально-характерные образы, подбирая особые пластические средства, чтобы эту характерность оттенить, — крепнет. Впечатляющей жизненности полны: портрет мальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супругов Ф. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все — Третьяковская галерея). Художник все чаще обыгрывает возможности цветовых и светотеневых контрастов, пейзажного фона, символических деталей («Е. С. Авдулина», около 1822, там же). Даже большие парадные портреты художник умеет сделать лирически, почти интимно непринужденными («Портрет лейб-гусарского полковника Евграфа Давыдова», 1809, Русский музей). Его портрет молодого, овеянного поэтической славой А.С. Пушкина является одним из лучших в создании романтического образа. У Кипренского Пушкин выглядит торжественно и романтично, в ореоле поэтической славы. «Ты мне льстишь, Орест»,— вздохнул Пушкин, взглянув на готовое полотно. Кипренский был также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в технике итальянского карандаша и пастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностью его живописные портреты. Это и бытовые типажи («Слепой музыкант», 1809, Русский музей; «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковская галерея), и знаменитая серия карандашных портретов участников Отечественной войны 1812 года (рисунки с изображением Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым и др.; 1813-15, Третьяковская галерея и др. собрания); героическое начало здесь приобретает задушевный оттенок. Большое число набросков и текстовые свидетельства показывают, что художник весь свой зрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н. Оленину 1834 года), «эффектной, или, по-русски сказать, ударистой и волшебной картины», где в аллегорической форме были бы изображены итоги европейской истории, равно как и предназначение России. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) — по виду просто групповой портрет — на деле есть скрытно-символический отклик на революционные события в Европе. Однако наиболее честолюбивые из живописных аллегорий Кипренского остались неосуществленными, либо пропали (подобно «Анакреоновой гробнице», завершенной в 1821). Эти романтические поиски, однако, получили масштабное продолжение в творчестве К. П. Брюллова и А. А. Иванова. Реалистическую манеру отражали произведения В.А. Тропинина. Ранние портреты Тропинина, написанные в сдержанной красочной гамме (семейные портреты графов Морковых 1813-го и 1815-го годов, оба — в Третьяковской галерее), еще всецело принадлежат к традиции века Просвещения: модель является в них безусловным и стабильным центром образа. Позднее колорит живописи Тропинина становится интенсивней, объемы обычно лепятся более четко и скульптурно, но самое главное — вкрадчиво нарастает чисто романтическое ощущение подвижной стихии жизни, лишь частью, фрагментом которой кажется герой портрета («Булахов», 1823; «К.
Ермилова Е В Яков Петрович Полонский Е. Ермилова Яков Петрович Полонский (1819 - 1898) Яков Петрович Полонский - как бы живая история русской поэзии XIX века. Его творчество захватило своими краями всю классическую русскую поэзию: первые стихотворные опыты гимназиста Полонского заслужили одобрение Жуковского, и вместе с тем имя Полонского еще было живым поэтическим именем, когда начал писать Блок, для которого поэзия Полонского была "одним из основных литературных влияний". Среди поэтов конца века, с их духовным и стилевым разладом, Полонский занимает особое место - в его лирике воплотилось то лучшее, что для поэзии XIX век: неразложимая цельность и глубина содержания, свобода и естественность выражения, благородство и прямодушие, твердая ясность идеала. Хотя Полонский писал и поэмы, и рассказы, и воспоминания (особенно замечательны - о Тургеневе, с их подкупающим сочетанием простодушия и проницательности), все же он, конечно, прежде всего - лирический поэт, обладающий в наивысшей степени тем, что Белинский в статье о нем назвал "чистым элементом поэзии"
1. Особенности русской живописи XIX века
2. Особенности композиции одного из произведений русской литературы XIX века
3. Особенности композиции одного из произведений русской литературы XIX века
4. Русский либерализм XIX века
9. Роль эпилога в одном из произведений русской литературы XIX века
10. Традиционное и новаторское в одном из произведений русской литературы XIX века
12. Интерьер как средство характеристики героя. (По одному из произведений русской литературы XIX века.)
13. Роль лирических отступлений в одном из произведений русской литературы XIX века.
14. Фольклорные традиции в произведении одного из русских писателей XIX века. (Н.С.Лесков. «Левша».)
15. Образ города в одном из произведений русской литературы XIX века
16. «Славянофильство» как течение в русской философии XIX века
17. «Западничество» как течение в русской философии XIX века
18. О Достоевском и русском романе XIX века
19. Истоки и тенденции развития русской культуры XIX века
21. Говорящие фамилии в произведениях русских писателей XIX века
25. Особенности жанра одного из произведений русской литературы XX века
26. Особенности общественного питания в Санкт-Петербурге
27. Портрет в русской живописи 19 века ( Репин, Серов, Крамской)
28. Внешняя политика России в конце 19 века. Заключение франко-русского союза
30. Литературные кафе Санкт-Петербурга начала XX века: Привал комедианта и Бродячая собака
31. Архитектура Санкт-Петербурга XVIII века
32. Архитектура Санкт-Петербурга XVIII века
33. Общественно-политическая лексика и особенности ее перевода с французского языка на русский
35. Особенности развития французского государства в период с XI по XVI век
36. История культуры Санкт-Петербурга начала XVIII века
41. Обзор музеев Санкт-Петербурга, связаных с А.С. Пушкиным
42. Русская архитектура XVII века
45. Санкт-Петербург. Египетский мост
47. Русский музей- культурный центр XIX века
48. Мотив встречи с Пушкиным в русской поэзии XIX-XX веков
49. Родина в жизни и творчестве русских писателей XIX-XX веков
50. Конспект критических материалов. Русская литература 2-й четверти XIX века
51. Гражданская война в произведениях русских писателей ХХ века
52. Поиск романтического идеала в русской литературе XX века
53. Русская эстетика XIX-XX веков
58. Русская философия серебряного века
59. Рынок продаж автомобильных дисков по городу Санкт-Петербургу и области
60. Международные связи Санкт-Петербурга
61. Финансовые рынки Санкт-Петербурга
62. Анализ и развитие туристского рынка в Санкт-Петербурге
63. Русские полководцы XVIII века
64. Санкт-Петербург
65. Некоторые аспекты феномена гостеприимства в русской и бретонской традициях XIX века
66. Между религией и революцией: духовные искания русской интеллигенции Серебряного века
67. Русский дом в середине XIX века
68. Архитектура Санкт-Петербурга
69. О значении и значимости слова "розовый" в книге А.Н. Бенуа "История русской живописи в XIX веке"
73. Русская литературно-критическая и философская мысль второй половины XIX века
74. История русской литературы (XVIII век и первая половина XIX века)
75. Русский писатель XX века (идеалы, творчество, судьба)
76. Русская литература 18 века
77. Грани вымысла и действительности в русской литературе ХХ века
79. Роман "Евгений Онегин" энциклопедия русской жизни 20-х годов XIX века
80. Быт и бытие в русской литературе XX века
81. Великая Отечественная война в русской литературе 20 века
82. Характер героя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
83. Смысл названия одного из произведений русской литературы XX века
84. Образ антигероя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
85. Характер героя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
89. Мастерство реалистического изображения жизни в одном из произведений русской литературы XX века
90. Смысл названия одного из произведений русской литературы XX века
91. Анализ рынка сотовой связи Санкт-Петербурга
92. Рынок гостиничных услуг в Санкт-Петербурге
95. Основные предприятия размещения и питания, расположенные на территории Санкт-Петербурга
96. Католики восточного обряда в Санкт-Петербурге
97. Русское фабричное законодательство XIX века
98. Проблемы цельного человека в русской религиозной философии XIX века
99. Русская философия серебрянного века
100. Экологические проблемы урбанизированных территорий на примере города Санкт-Петербурга