|
|
|
сделать стартовой | добавить в избранное |
 |
|
Искусство, Культура, Литература
История культуры XVIII века |
Карабин, 6x60 мм. Реферат по истории на тему: &quo ;История культуры XVIII века&quo ; Содержание Образ человека Джентльмен и «порядочный человек» «Естественный человек» Естественное воспитание Одиночество Дружба Любовь Мир вещей Цивилизационные процессы Просвещение Искусство Картина мира 1. Образ человека В массовом общественном сознании европейцев XVIII века еще не утвердилось представление о человеке вне его сословной характеристики. Люди делятся на три сословия – два привилегированных (дворяне, священники) и непривилегированное третье сословие ( iers-к a ), включающее в себя и буржуазию, и рабочих мануфактур, и крестьян. Огромная часть общества к началу периода внешне почти не изменилась. Крестьяне выглядят примерно так, как и много веков назад. Праздничные костюмы, позволяющие отличить не только национальную принадлежность, но и происхождение из той или иной области, тем не менее предельно традиционны, некоторые их орнаменты восходят к временам неолита. Горожане придерживаются традиций своих профессий. Роскошные одеяния прелатов католической церкви, скромная одежда протестантов, еще более скромный вид монахов нищенствующего ордена францисканцев также традиционны и насчитывают целые века. Напротив, во внешности светской аристократии происходят столь быстрые перемены, что можно говорить об окончательном утверждении моды в современном смысле этого слова. Законодательницей моды стала Франция, диктовавшая требования к внешнему виду светского человека всей Европе, к «л’ар де се девертир» (l’ar de se dйver ir – «искусство одеваться», по выражению популярного писателя Н. Ретифа де ла Бретонна). Появляются модные журналы, знаменитые модельеры (самая прославленная – француженка Роз Бертэн, модистка французской королевы Марии-Антуанетты, «министр моды», как ее называли). Баронесса д’Оберкирх в мемуарах так описывала свое посещение этой модистки в 1782 г.: «Мадемуазель Бертэн показалась мне особой очень важной, ставившей себя на один уровень с принцессами. Она рассказала, как к ней однажды пришла какая-то дама с целью приобрести у нее шляпу для приема у королевы; это должно было быть что-то новое. Модистка вызывающе смерила ее взглядом с головы до ног, а затем, очевидно, оставшись довольной осмотром, она величественным образом обратилась к одной из своих заместительниц и сказала: «Покажите мадам мою последнюю работу для Ее Светлости». Аристократическая мода начинает проникать в другие слои общества, и простые горожанки стараются копировать то, что можно реализовать при их ограниченных средствах (особенно дорогими были материалы – шелк, парча, пошив же оплачивался по самым низким расценкам). Сравнивая портреты Людовика XV и Фридриха Великого, Руссо и Честерфилда, Гольдони и Мариво, старого Баха и юного Моцарта, мы снова отметим объединяющий всех парик, но парик нового образца. Он значительно меньше по объему, букли по бокам, его пудрят, подобно женским прическам, сменившим а ля фонтань с кружевами; затем волосы будут собраны сзади в хвостик или косичку с лентой. Парики носят не только дворяне, но и крупные чиновники и даже епископы, обратившиеся в 1725 г.
к папе с вопросом, не могут ли они и мессу служить в париках. Хотя папа отказал, церковь сохраняла тягу к парикам как символу высокого положения в обществе. Завить парик, напудрить, укрепить на голове – довольно трудное дело, и мужчины вынуждены отказаться от роскошных шляп с перьями, заменив их на совсем не столь эффектные двуугольные шляпы: дело в том, что эти шляпы не надевались, а носились подмышкой. Костюм отражает легкомысленные нравы эпохи, процветавшие в светских салонах. Огромные средства аристократы тратили на роскошь. Каждый день они надевали новый наряд, повинуясь капризам моды, которая становится все более изощренной. Считается, что фаворитка Людовика XV маркиза Помпадур, отличавшаяся малым ростом, изобрела высокие каблуки, чтобы скрыть свой недостаток, и ей стали подражать повсеместно. Ей же принадлежит введение моды на помпадур (pompadour) – сумочки для косметики, которая вместе с перчатками, муфтой, веером, лентами, живыми и искусственными бутоньерками входила в аксессуары светской дамы. Жена Людовика XVI Мария-Антуанетта, получившая в народе прозвище «госпожа Дефицит» за трату невероятно больших сумм на развлечения, первой появилась в брюках (толпа горожан едва не забросала ее камнями). Дамы делали такие высокие и сложные прически, что ездили в каретах, стоя на коленях. На вершине причесок появляются корабли с мачтами и парусами, мельницы, натюрморты из цветов, корзин с фруктами. Из-за немилосердного употребления пудры в Европе не хватает муки, из которой она производилась (одна из причин народных волнений, нараставших к концу века). Лицо гримируется, что объясняется вечерней салонной жизнью при свечах, напоминающей театральное действо. Грима так много, что нередко мужья в аристократических салонах не могут узнать жен. Возникает целое искусство наклеивания мушек, положение которых, как и игра с веером, – особый язык светского флирта. Юбки на кринолинах, корсеты требуют на каждый наряд до нескольких килограммов китового уса (голландцы предусмотрительно устанавливают монополию на его поставку), дорогих тканей. Когда знаменитая балерина Салле выступила в балете «Пигмалион и Галатея» (1734) в легкой прозрачной юбке на античный манер без обручей, то была освистана парижской публикой (но в Лондоне, где уже два года существовало Общество любителей античности, члены которого нередко наряжались в античном стиле, ее встретили восторженно). Костюм из чопорного, парадного становится все более интимным, дама позволяет лицезреть тело через глубокий вырез лифа, восхищаться ее роскошным нижним бельем, белыми шелковыми чулками, она обворожительна, притягательна, она манит. На картине Жана Оноре Фрагонара «Качели» (1766) не столько кавалер подсматривает за дамой, раскачивающейся на качелях, сколько она пользуется его неискушенностью и пылкостью, позволяя рассмотреть подробности ее интимного туалета и тем самым завлекая его в свои сети кокетства, если не соблазна. Облик салонного завсегдатая первоначально зависит от женской моды: тот же грим, пудра, те же ткани (атлас, сатин) пастельных тонов, банты, кружева, и лишь к 1778 г.
мужской светский костюм утрачивает почти все украшения (хотя цвета тканей сохраняются). Внешний облик ребенка из аристократической семьи еще неотличим от образа взрослого. Даже в последней трети века, когда в Англии (возможно, под влиянием идей Руссо) начали создавать специальную детскую одежду, почти повсеместно дети еще выглядели, как маленькие взрослые: «Огромная башня из волос на проволочном или волосяном каркасе, с большим количеством перьев, цветов и лент делала меня выше по крайней мере на локоть. Подошвы высотой в дюйм под моими бальными туфлями с вышитыми золотом лентами должны были сгладить диспропорцию моей маленькой фигуры; несмотря на то, что они не могли уравновесить высоту моей прически, они были достаточно высоки для того, чтобы я могла касаться земли только носками ног. Панцирь из плотной сетки из китового уса, достаточно твердый и жесткий, чтобы противостоять пуле из ружья, давил на руки и плечи, оттягивая их назад, зашнуровывал тело до бедер в виде жилета. И еще кринолин!» – вспоминала одна из светских дам годы детства, пришедшиеся на эту эпоху. Внешний облик аристократов, стиль их жизни блестящ и эфемерен. Легенда приписывает королю Людовику XV или его фаворитке Помпадур ставшие знаменитыми слова: «Aprиs ous le dйluge» – «После нас хоть потоп». Эта фраза превосходно характеризует то ощущение невозможности остановить приближающийся крах аристократии, которое порождает стремление урвать свою долю наслаждений, пока это еще возможно, превращается в настоящий «пир во время чумы». Общая тенденция внешности аристократов XVIII века может быть сформулирована так: больше приоткрыть привлекательное тело, больше скрыть подлинное лицо. Ведь наиболее наблюдательные хорошо читают по лицам, а мыслители уже не сомневаются в связи внешности и человеческих качеств: «У человека с открытой душой и лицо открытое» (Ф. Шиллер). Но это отнюдь не единственная модель существования человека, представленная в культуре XVIII века. 2. Джентльмен и «порядочный человек» «Блистать в обществе дано немногим, но большинство людей могут быть приятными» – этот афоризм Джонатана Свифта характеризует существо требований к джентльмену, как можно определить носителя особого стиля жизни, высоко ценимого в XVIII веке. Исключительно важный источник для понимания образа джентльмена – «Письма к сыну» английского графа Честерфилда, которые он писал в 1739–1768 гг. (опубликованы посмертно, в 1774 г., писались не для печати и поэтому представляют особо ценный документ частной жизни и обыденных воззрений эпохи). Совершенный человек, по Честерфилду, должен разрешить три задачи: «Во-первых, надо исполнять свой долг перед богом и людьми, – без этого все, что бы ты ни делал, теряет свое значение; во-вторых, приобрести большие знания, без чего к тебе будут относиться с большим презрением, даже если ты будешь очень порядочным человеком; и, наконец, быть отлично воспитанным, без чего при всей твоей порядочности и учености ты будешь человеком не только очень неприятным, но просто невыносимым». Много внимания Честерфилд уделяет образованности: «Подумай только, какой стыд и срам: иметь такие возможности учиться – и остаться невеждой.
Связано это с тем, что вся мировая история до XVIII века есть в сущности история оседло-земледельческих Мы. Родо-племенные, кочующие Мы вторгаются в нее чаще всего как внешняя разрушительная сила, и наши знания о них все еще разрозненны и недостоверны. Мы государственно-индустриальные целиком принадлежат разделу новейшей истории, находятся в процессе становления, не дают достаточного материала для обобщений. Только Мы земледельческой эры изучены во всей пестроте, многообразии, изменчивости и в то же время законченности своих. форм. Их-то и следует избрать в качестве первого объекта для наблюдений. Но где бы мы ни оказались, в Древнем Египте или в Иудее, Ассирии или Вавилоне, во Франкском королевстве или Венецианской республике, Византии или Киевской Руси, будем стараться всюду за пестротой и непохожестью культур, обычаев, костюмов, построек, политических формаций и верований разглядеть черты, общие всем Мы на протяжении этих тридцати веков. Первое, что бросается в глаза и что отмечено уже самим названием: подавляющее большинство населения занято в сельском хозяйстве, трудится на земле
2. Тема "маленького человека" в русской литературе 18-19 века
4. Роль России и ее место в мировой цивилизации в произведениях русской литературы 18-20 вв.
5. История русской литературы (XVIII век и первая половина XIX века)
9. Тема сна в русской литературе 19 века
10. Характер героя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
11. Роль эпилога в одном из произведений русской литературы XIX века
12. Традиционное и новаторское в одном из произведений русской литературы XIX века
13. Прием антитезы в одном из произведений русской литературы XIX века
14. Смысл названия одного из произведений русской литературы XX века
15. Образ антигероя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
16. Образ города в одном из произведений русской литературы XX века
Карандаши цветные "Jumbo. MAXI", 12 цветов. 
Фломастеры "Birello", двухсторонние, 24 цвета. 
Набор ковриков "Kamalak Tekstil" для ванной, 50х50 см и 50x80 см (коричневый). 17. Характер героя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XX века
18. Роль антитезы в одном из произведений русской литературы XX века
19. Реальное и фантастическое в одном из произведений русской литературы XX века
20. Роль лирических отступлений в одном из произведений русской литературы XIX века.
21. Русская литература XVIII века
25. Зарубежная литература 18 века
26. Основные течения русской литературы XIX века
27. Роль художественной детали в произведениях русской литературы 19 века
28. Тема "маленького человека" в русской литературе XIX века
29. Русская культура и общественная мысль в России /18 век/
31. Русская культура первой половины 18 века
Набор мебели игровой "Малыш-2". 
Стиральный порошок "Умка", детский, 6 кг. 
Настольная игра "Дети Каркассона" (новая версия). 34. Менталитет русского народа через призму русской литературы 19-го века
35. Серебряный век русской литературы. В. Хлебников
36. Конспект критических материалов. Русская литература 2-й четверти XIX века
37. Культура России 17 - 18 век. Обмирщение. Расширение культурных связей с Европой
41. "Серебряный век" русской литературы (В. Брюсов, Н. Гумилев, В. Маяковский)
42. Линия «Зла» в произведениях русской литературы 90-х годов ХХ века
43. Серебряный век русской литературы
44. Серебряный век русской литературы
46. "Золотой век" русской литературы. Романтизм, реализм
47. Интерпретация темы безумия в русской литературе первой половины XIX века
Кран башенный. 
Статуэтка "Мисс кокетливость", 10x9x29 см. 
Кружка "Вязанная", синяя. 49. Русская архитектура XVII века
50. Русская архитектура XVII века
52. Особенности русской живописи XIX века
53. Русское изобразительное искусство XIX – XX веков
57. "Лишний человек" в произведениях русских писателей 19 века
58. С русскими воинами через века и поля боевой славы
59. Гражданская война в произведениях русских писателей ХХ века
60. Развитие жанра исторического романа в итальянской литературе 19 века
62. Буржуазные революции в Европе в 18 веке
63. Оружие и снаряжение русской армии 16 века
64. Просвещение в России в 18 веке
Чайник со свистком "Mayer & Boch", 3,5 литра, эмалированный (арт. 23854). 
Двусторонний говорящий плакат "Азбука и счет". 
Игра настольная развивающая "Веселые портреты". 65. Органицизм в русской социологии XIX века
66. Русская философия XIX века
67. Борьба идей в русской политологии XVII века
68. Социально-экономическая и политическая деятельность царизма в начале 18 века
73. Охранительные идеи господствующего класса в 18 веке
74. Между религией и революцией: духовные искания русской интеллигенции Серебряного века
75. Жанры голландской живописи 16-18 века
76. Русская Православная Церковь и возрождение культуры
77. Особенности русской живописи XIX века
78. Русский вертепный театр в традиционной культуре
79. Возникновение русской литературы в контексте византийской богословской мысли 11-12 вв.
80. О мировом значении русской литературы
Машинка закаточная винтовая "Мещёра-2". 
Аэрозоль Gardex "Extreme" от клещей, 150 мл. 
Фигурка "Zabivaka Знаменосец", 9 см. 81. Творчество А. П. Чехова как энциклопедия сюжетов русской литературы
82. Монголо-татарское нашествие и литература XIII века
83. Явления русской литературы в оценке М. М. Бахтина
84. История русской литературы (от первых памятников до татарского ига)
85. Человек и природа в русской литературе
89. Аллегория и гротеск — художественные средства русской литературы
90. Психологический портрет в русской литературе
91. Образ времени в одном из произведений литературы XX века
92. Традиции русской поэзии XIX века в творчестве И. А. Бунина
93. Образ коня в русской литературе
94. Пушкин и историческая тема в русской литературе
95. Историческая тема в русской литературе
96. Психологизм в русской литературе
Настольная игра "Найди пару", арт. ВВ2411. 
Дневник школьный "Пробка", цвет обложки синий. 
Карандаши восковые, 24 цветов, выкручивающийся стержень. 97. Рецензия на произведение современной русской литературы.(«Роковые яйца» Булгакова)
98. Образ матери в литературе XX века
99. Рецензия на произведение современной русской литературы
100. Женские образы в литературе XIX века
Совок большой. 
Совок №5. 
